मॉस्को के संग्रहालय के निदेशक ने अपने कार्यकाल के वर्ष के दौरान संग्रहालय में बदलाव और नई स्थायी प्रदर्शनी के बारे में बात की

मास्को के संग्रहालय के निदेशक अलीना सैप्रीकिना के साथ साक्षात्कार

अलीना सप्रीकिना को निर्देशक के रूप में पदभार ग्रहण किए एक साल से अधिक समय बीत चुका है। इस वर्ष में बहुत कुछ बदल गया है, लेकिन मुख्य बात संग्रहालय के विकास का वेक्टर है। एक स्थायी प्रदर्शनी और विशाल भंडारण सुविधाओं के साथ एक सीमांत स्थान से, मास्को का संग्रहालय अस्थायी प्रदर्शनियों (समकालीन कला और शहर के इतिहास से संबंधित परियोजनाओं सहित), व्याख्यान और सभी प्रकार के बाजारों के लिए रहने की जगह में बदल गया है, जो नियमित रूप से संग्रहालय के पुनर्निर्मित प्रांगण में आयोजित किए जाते हैं। साक्षात्कार में अराउंडआर्टसैप्रीकिना ने दर्शकों की एक विस्तृत श्रृंखला के लिए मनोरंजन, अनुसंधान और प्रदर्शनियों के बीच की रेखा को बनाए रखने के बारे में बात की, परिणामों और भविष्य की परियोजनाओं के बारे में, साथ ही साथ मास्को के संग्रहालय की नई स्थायी प्रदर्शनी के बारे में भी बात की।

एबी:मॉस्को के संग्रहालय में आपका पहला वर्ष बीत चुका है - मुख्य उपलब्धियां और विफलताएं क्या हैं?

एसी:इस साल संग्रहालय में सबसे खास बात इसके नए पैमाने की समझ है। यह शहर के इतिहास संग्रहालय से विकसित हुआ, और इसके इतिहास को खोए बिना संग्रहालय की अवधारणा को फिर से तैयार करना महत्वपूर्ण था। हमने आधुनिक मॉस्को को समर्पित एक पंक्ति जोड़ दी है, और अब संग्रहालय अन्य विश्व राजधानियों में संग्रहालयों के साथ सर्वश्रेष्ठ में से एक बनने का दावा करता है। हमने विभिन्न साइटों के अनुभव का अध्ययन किया: लंदन, एम्स्टर्डम, बर्लिन, शंघाई, सिंगापुर में शहर के संग्रहालय ... वे सभी बहुत अलग हैं, और हमारा काम हमारी अपनी छवि ढूंढना है। शहरों के स्थानीय इतिहास संग्रहालय मुख्य रूप से 1960 - 70 के दशक में दिखाई दिए। 2000 के दशक में नए शहर के संग्रहालय अब स्थानीय इतिहास संग्रहालय नहीं हैं, वे जटिल संग्रहालय हैं, शहरी जीवन के केंद्र हैं, जो समकालीन कला, वास्तुकला, शहरीकरण, फैशन को दर्शाते हैं; ये चर्चा मंच और प्रदर्शनी, संचार और प्रस्तुति मंच, एक मंच, एक प्रकाशन और एक शैक्षिक कार्यक्रम हैं। यानी अब जो कुछ भी शहर में हो रहा है, वह सब कुछ शहर के संग्रहालय में दिखाया जाना चाहिए.

एबी:कैसी होगी संग्रहालय की नई स्थायी प्रदर्शनी?

एसी:हम नई स्थायी प्रदर्शनी को शहर के संग्रहालय के मुख्य भाग के रूप में देखते हैं और इस बारे में सोच रहे हैं कि इतिहास को स्थिर नहीं, बल्कि जीवंत कैसे दिखाया जाए। बेशक, यह आधुनिक, मल्टीमीडिया और प्रभावशाली होना चाहिए। मॉस्को के संग्रहालय की स्थापना 19वीं शताब्दी के अंत में हुई थी और इसमें दस लाख वस्तुओं का विविध संग्रह है। ये पुरातात्विक खोज, पेंटिंग, मूर्तिकला, ग्राफिक्स, फोटोग्राफी, दस्तावेजी स्रोत, दुर्लभ किताबें, कारों का संग्रह, शहरी वातावरण का संग्रह (द्वार, लालटेन, विज्ञापन संकेत), वस्तुएं हैं। रोजमर्रा की जिंदगीनागरिक (कपड़े, आंतरिक सामान, व्यंजन) और भी बहुत कुछ। सभी सामान्य योजनाएं, लेआउट, सड़कों के विस्तार के लिए परियोजनाएं, भवनों के निर्माण के लिए, फरमान, पुरस्कार यहां जमा किए गए थे। और अब हमें संचित धन का बहुत सावधानी से विश्लेषण करना चाहिए, जिसके आधार पर एक स्थायी प्रदर्शनी तैयार करना संभव होगा। यह हमारा मुख्य लक्ष्य है - इस परियोजना को लागू करना।

एबी:आप दर्शकों के लिए ऐतिहासिक खंड कब खोलने की योजना बना रहे हैं?

एसी:मॉस्को के संग्रहालय वाले प्रावधान गोदामों को बहाली की आवश्यकता है। संग्रहालय के विकास को बाधित किए बिना, निर्माण द्वारा निर्माण, चरणों में काम किया जा सकता है। इस साल, हमारे परिसर के केंद्र में एक छोटे से घर, एक गार्डहाउस की बहाली के लिए धन आवंटित किया गया है, जो अब जीर्णता में है। हम वहां बाल केंद्र बनाना चाहते हैं। इस तरह की बहाली प्रांगण के केंद्र में सिंक के विध्वंस के साथ शुरू हुई, क्षेत्र के ऐतिहासिक स्वरूप की क्रमिक वापसी के साथ। हम संग्रहालय को बंद न करने के लिए चरणबद्ध बहाली की योजना बना रहे हैं। वर्ष के दौरान किए गए प्रावधान गोदामों के व्यापक सर्वेक्षण के परिणामों के आधार पर - और वे 1835 में बनाए गए थे और कभी भी बहाल नहीं किए गए थे - एक परियोजना तैयार की गई थी, जिसे पहले ही मॉस्को हेरिटेज कमेटी के साथ सहमति हो चुकी है। यह आधार है, लेकिन अगर इसे वैसे ही लागू किया जाता है, तो हम खुद को 1835 में पाएंगे। और हमें एक आधुनिक संग्रहालय की जरूरत है। इसलिए, एक दूसरे चरण की जरूरत है - यह अनुकूलन परियोजना है।

मॉस्को के संग्रहालय के प्रांगण में धुलाई, कला की रात // Colta.ru के हिस्से के रूप में पूरी तरह से ध्वस्त

एबी:आपने इसे अभी तक शुरू नहीं किया है?

एसी:नहीं। कठिनाई यह है कि बहाली और अनुकूलन कार्य एक साथ किया जाना चाहिए। और अभी तक कोई अनुकूलन परियोजना नहीं है - हम केवल इसके लिए एक प्रतियोगिता की घोषणा करने की योजना बना रहे हैं। यह एक लंबा रास्ता तय करना है। और जब रिक्त स्थान तैयार हो जाएंगे, तब एक स्थायी प्रदर्शनी के उद्घाटन के बारे में बात करना संभव होगा, जिस पर हम पहले से ही काम करना शुरू कर रहे हैं।

एबी:क्या पुराने और नए दोनों कर्मचारी ऐसा करते हैं?

एसी:हां, कुछ क्यूरेटर और शोधकर्ता संग्रहालय में 20-25 वर्षों से काम कर रहे हैं, वे धन की वैज्ञानिक सूची में लगे हुए हैं, सभी सामग्री को छांट रहे हैं और सबसे मूल्यवान चीजों को बाहर निकाल रहे हैं। 2011 में प्रोविजन वेयरहाउस में स्थानांतरित होने के बाद, संग्रहालय ने अपने संग्रह, साथ ही पुरानी स्थायी प्रदर्शनी - "प्राचीन और मध्यकालीन मास्को" का हिस्सा यहां स्थानांतरित कर दिया। भविष्य की प्रदर्शनी में, हमारे पास प्राचीन काल से लेकर आज तक मास्को के इतिहास को उजागर करने का विचार है। और यहां नवीनतम तकनीकों का उपयोग करना और अंतरराष्ट्रीय विशेषज्ञों के साथ बातचीत करना महत्वपूर्ण होगा - हम केवल अपने दम पर एक अवधारणा विकसित करने की योजना नहीं बनाते हैं। इसलिए, पुश्किन संग्रहालय, उदाहरण के लिए, एक फ्रांसीसी कंपनी, पॉलिटेक्निक - ब्रिटिश के साथ, यहूदी संग्रहालय - अमेरिकियों के साथ काम किया।

एबी:आप किस हॉल में स्थायी प्रदर्शनी आयोजित करने की योजना बना रहे हैं?

एसी:शायद, केंद्रीय भवन की दो मंजिलों पर, एक विस्तृत अग्रभाग से गार्डन रिंग दिखाई देती है। हम अस्थायी प्रदर्शनियों के लिए दो अन्य इमारतों का उपयोग करने की योजना बना रहे हैं: शहर के इतिहास और इसकी वर्तमान घटनाओं, कला, शहरीकरण, वास्तुकला, फोटोग्राफी, समस्याओं पर, उदाहरण के लिए, मॉस्को में परिवहन या पारिस्थितिकी, शहर के निवासियों के साथ नई इंटरैक्टिव परियोजनाओं पर। अगर हम अवतार के बारे में बात करते हैं, तो यह बख्मेतेव्स्की गैरेज में यहूदी संग्रहालय के प्रदर्शनी के समान होना चाहिए।

एबी:यही है, लोगों के भाग्य के माध्यम से मास्को को दिखाने के लिए यह एक ऐसा मानवशास्त्रीय सिद्धांत है?

एसी:सामान्य तौर पर, हाँ, पहली जगह में लोगों के माध्यम से। एक बड़े देश की राजधानी के रूप में मास्को के इतिहास को इसके प्रमुख सांस्कृतिक कार्यक्रमों के माध्यम से दिखाएँ आम आदमी, भाग्य और जीवन, रोजमर्रा की जिंदगी के बारे में सरल बातें। हमारे कोष में ऐसी बहुत सी सामग्री है।

मॉस्को के संग्रहालय में युवा कला के लिए IV मॉस्को इंटरनेशनल बिएननेल की मुख्य परियोजना, 2014 // फोटो: मॉस्को का संग्रहालय

एबी:अब प्रदर्शनी योजना कैसे बनाई और बनाई जा रही है? आखिरकार, आपकी कई परियोजनाएं सीधे मास्को से शहरी इतिहास से संबंधित नहीं हैं। क्या आप समकालीन कला का एक और संग्रहालय बनने से नहीं डरते?

एसी:हम सभी परियोजनाओं को शहर और मास्को के विचार के माध्यम से पारित करने का प्रयास करते हैं - हमारी सभी परियोजनाएं, भले ही वह आंगन में एक खाद्य बाजार या बच्चों की पार्टी हो, शहर की भावना से जुड़ी हुई है, और विभिन्न प्रकार में संदर्भ उदाहरण के लिए, भित्तिचित्र प्रदर्शनी में हम शहर के घरों की दीवारों पर शिलालेखों के साथ मास्को की तस्वीरें भी दिखाते हैं, जब हमारे देश में भित्तिचित्रों की शैली अभी तक मौजूद नहीं थी। और यहां सभी गतिशीलता का पता लगाया जा सकता है: यह घटना कैसे उत्पन्न हुई, यह कैसे विकसित हुई और यह संग्रहालय में कैसे बस गई।

एक और बात यह है कि हमारी प्रदर्शनियों के विषयों की सीमा वास्तव में व्यापक है। लेकिन हम हमेशा मास्को का पता लगाते हैं: ऐतिहासिक दृष्टिकोण से और वर्तमान में। अब सबसे दिलचस्प बात क्या हो रही है? युवा कला के लिए बिएननेल: यह कौन है? ये वही हमारे नागरिक हैं, सबसे अच्छे, सबसे खूबसूरत, जो अपने समय को समझने में लगे हैं और इसे अपने काम में दिखाते हैं। आदर्श रूप से, यदि, कहें, एक पर्यटक हमारे पास आता है, तो वह पहले एक ऐसे शहर के इतिहास से परिचित होता है जो कई साल पुराना है, और फिर खुद को सबसे प्रासंगिक के केंद्र में पाता है, शहर की घटनाओं के बीच में - ए बिएननेल, एक मंच, एक फैशन शो।

एबी:क्या संग्रहालय शाखाओं के विकास के लिए कोई कार्यक्रम है? हो सकता है कि विभिन्न स्थानों पर किसी प्रकार की क्रॉस-सांस्कृतिक प्रदर्शनियां हों?

एसी:हमारे संग्रहालय केंद्र में सात संग्रहालय हैं। और प्रत्येक की अपनी टीम है, इसका अपना निदेशक है, इसका अपना कार्यक्रम और अवधारणा है। हमारे प्रावधान गोदामों में, हम पर्यटकों के लिए एक सूचना-बिंदु बनाने की योजना बना रहे हैं, जहां उन्हें शहर में सांस्कृतिक कार्यक्रमों के बारे में सभी जानकारी प्रदान की जाएगी, जहां उन्हें कार्यक्रमों के लिए मान्यता दी जा सकती है, सभी संग्रहालयों के लिए टिकट खरीद सकते हैं, न केवल हमारे सात शाखाएँ। हमें, एक शहर के संग्रहालय के रूप में, शहर की सभी जानकारी के साथ काम करना चाहिए। हमारी शाखाएँ बहुत अलग हैं: रूसी संपदा संस्कृति का व्लाखेर्नस्कॉय-कुज़्मिंकी संग्रहालय, इस घर के निवासियों द्वारा बनाया गया तटबंध पर संग्रहालय, मिरेक संगीत हारमोनिका संग्रहालय, लेफ़ोर्टोवो इतिहास संग्रहालय, पुरानी अंग्रेज़ी आंगन, पुरातत्व संग्रहालय, मास्को में एकमात्र भूमिगत संग्रहालय। और हम, शहर के एक संग्रहालय के रूप में, जो कुछ भी होता है, उसका सही संचालक बनना चाहते हैं, किसी भी तरह से, यदि संभव हो तो, हमारी शाखाओं के बीच में।

एबी:क्या आप लंदन, पेरिस के शहर के संग्रहालयों से प्रदर्शनियां लाने की योजना बना रहे हैं, शायद कुछ सम्मेलन आयोजित करें?

एसी:हम निश्चित रूप से योजना बनाते हैं, और - हम लाते हैं। अंतर्राष्ट्रीय संग्रहालय संघ ICOM में, COMOC एसोसिएशन है, जिसमें शहरों के संग्रहालय शामिल हैं - अर्थात, यह एक अलग ऐसा संघ है: शहर के संग्रहालय सक्रिय रूप से सूचनाओं का आदान-प्रदान करते हैं, एक दूसरे के साथ सहयोग करते हैं, सम्मेलनों और मंचों का आयोजन करते हैं। और हमारा मास्को संग्रहालय इसमें महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है।

प्रदर्शनी "शहरीवाद: मेरे दिमाग में एक शहर" मास्को के संग्रहालय में, 2013 // Codered.ru

एबी:आपकी प्रदर्शनी योजना कैसे बनाई जाती है? क्या शहर में पर्याप्त फंडिंग है?

एसी:हमें, सभी संग्रहालयों की तरह, अब अतिरिक्त बजटीय राजस्व बढ़ाने का काम सौंपा गया है। हमारे पास अपने आगंतुकों के लिए विभिन्न व्यावसायिक प्रस्ताव हैं: एक स्मारिका की दुकान, कार्यशालाएं, बच्चों का जन्मदिन मनाया जा सकता है, एक टूर डेस्क है जो संग्रहालय और पूरे शहर के भ्रमण की ओर जाता है, आप धन से दिलचस्प चीजों की प्रतियां या प्रिंट ऑर्डर कर सकते हैं . हमारे पास एक विशाल और बहुत सुंदर प्रांगण भी है जहाँ आप कई तरह के आयोजन कर सकते हैं, जिनमें बड़े पैमाने पर कार्यक्रम भी शामिल हैं। हम एक वर्ष या उससे अधिक के लिए संग्रहालय के रणनीतिक भागीदारों को आकर्षित करने का प्रयास करते हैं, और प्रायोजकों या भागीदारों को एक बार की प्रदर्शनी परियोजनाओं के लिए भी आमंत्रित करते हैं। हमारे पास एक वर्ष में 20 से अधिक प्रदर्शनियां हैं, हमारे पास संयुक्त हैं - उदाहरण के लिए, "", इरिना मेग्लिंस्काया द्वारा क्यूरेट किया गया। फंड भी अलग-अलग तरीकों से जमा होते हैं: बजट, साझेदारी, प्रायोजन। इस वर्ष एक महत्वपूर्ण घटना "प्रथम विश्व युद्ध के दौरान मास्को" है। वर्तमान के अनुसार - क्यूरेटोरियल प्रोजेक्ट "", IV मॉस्को बिएननेल ऑफ़ यंग आर्ट। शरद ऋतु में सेंट पीटर्सबर्ग को समर्पित एक प्रदर्शनी होगी - "एक और राजधानी"। पार्टनर प्रोजेक्ट्स से - हम कलाकारों विनोग्रादोव और डबोसार्स्की के साथ काम कर रहे हैं, जो हमारे फंड्स का दौरा करते हैं और चीजों को संशोधित करते हैं, प्रोजेक्ट "एल्यूसिव रियलिटी" में इतिहास और आधुनिकता को मिलाने की कोशिश कर रहे हैं, जो सितंबर में खुलेगा। सर्दियों में, हम सोवियत काल में बचपन को समर्पित एक प्रदर्शनी खोलना चाहते हैं, जो थोड़ा उदासीन है। हमारी सबसे बड़ी घटनाओं में से एक, निश्चित रूप से, सिटी डे फेस्टिवल होगा।

एबी:क्या आप हमें प्रकाशन कार्यक्रम के बारे में बता सकते हैं?

एसी:प्रकाशन कार्यक्रम संग्रहालय की परंपराओं को जारी रखता है - यह पुस्तकों का प्रकाशन, यात्रा गाइड, पुराने मानचित्रों का पुनर्मुद्रण, शहर के बारे में नई किताबें हैं। इस वर्ष के दौरान, हमने पेत्रोव्स्की ट्रैवल पैलेस के लिए एक गाइड बनाया है, और मॉस्को में सबसे दिलचस्प घरों के इतिहास पर एक किताब तैयार कर रहे हैं। हमने प्रकाशन कार्यक्रम के लिए एक कॉर्पोरेट पहचान बनाई, डिजाइनर नास्त्य यारुलिना, जो मॉस्को न्यूज से हमारे पास आए, पहचानने योग्य कवर के साथ आए। वर्ष के दौरान, हमने एक निश्चित संख्या में पेशेवर युवा लोगों को प्राप्त किया है, जिन्होंने संग्रहालय की अकादमिक टीम में एकीकृत किया है। और हमारा काम, विभिन्न लोगों और विशेषज्ञों को जोड़कर, और भी अधिक सफल संस्थान के रूप में विकसित होना है।

एबी:आपकी व्यक्तिगत भावनाएँ क्या हैं? क्या आपको इस बात का अफ़सोस है कि आप जनसेवा में आए?

एसी:नहीं! आखिरकार, यह आश्चर्यजनक रूप से दिलचस्प है - और यह लोगों के लिए, शहर के लिए वास्तव में बहुत महत्वपूर्ण और सार्थक कुछ करने का मौका है। सबसे पहले, साइट अपने आप में दिलचस्प है, हम एम्पायर शैली के साथ, शानदार वास्तुकला के साथ काम कर रहे हैं, जिसमें यह एक अलग एहसास है। और इन स्थानों में हम एक विशेष संग्रहालय बना रहे हैं - मास्को शहर का संग्रहालय, जो एक तरफ, अपने नए प्रारूप में काफी युवा है, दूसरी ओर, यह 118 साल पुराना है, इसका संग्रह किसके द्वारा एकत्र किया गया था अलग-अलग युगों के लोग, चीजों का वर्णन, शोध, भंडारण और हमें सौंप दिया, और हमारा काम हमारे समय के बारे में, हमारे शहर के बारे में जानकारी के साथ इसे पारित करना है।

एबी:क्या आप संग्रह के लिए कुछ आधुनिक खरीद रहे हैं? फंड में नवीनतम क्या है?

एसी:हमारे फंड को फिर से भरने की प्रक्रिया जारी है। खरीद से, ये लेमेशेव, गोलित्सिन राजकुमारों की चीजें थीं ... हम उपहार के रूप में वस्तुओं को भी सक्रिय रूप से स्वीकार करते हैं। संग्रहालय को पारंपरिक रूप से कला के संरक्षकों के लिए धन्यवाद दिया जाता है: पहले वे कुलीन या व्यापारी परिवार थे, बाद में - सोवियत अभिजात वर्ग। इसके अलावा, मास्को में खुदाई की गई सभी पुरातत्व कानून द्वारा मास्को के संग्रहालय में जाती है। हाल ही में, पोवार्स्काया क्षेत्र में, उदाहरण के लिए, गोदामों की खुदाई की गई थी - हमें व्यंजनों के उत्सुक नमूने प्राप्त हुए। आधुनिक कार्यों के लिए, हम अभी भी केवल भर्ती की अवधारणा विकसित कर रहे हैं: यह शहरी वातावरण, फैशन, डिजाइन होगा। हम अभी इस लाइन को शुरू कर रहे हैं।

एबी:सपना देखो?

एसी:अब हम अस्थायी परियोजनाओं और शहर भर में होने वाले कार्यक्रमों पर ध्यान केंद्रित कर रहे हैं, क्योंकि हम बहाली और धन के विवरण की स्थिति में हैं। हमारा सपना दुनिया के शहरों में सबसे अच्छे संग्रहालयों में से एक बनना है। हमारे पास इसके लिए सब कुछ है: एक मंच, धन, एक सक्रिय जीवन। हमें ऐसी जगह बनना चाहिए जहां हर कोई खुश रहे। मास्को विरोधाभासों का एक शहर है, और संग्रहालय बहुत अलग लोगों, विभिन्न स्तरों, अलग-अलग उम्र, विभिन्न हितों के लिए एक मिलन स्थल बन सकता है। अब संवाद के लिए, बातचीत के लिए पर्याप्त जगह और मंच नहीं है, और हम संचार के लिए मंच बनने की उम्मीद करते हैं जिस पर विभिन्न प्रकार के लोग भरोसा करेंगे। संग्रहालय का कार्य सभी को प्रेम करना है। यह एक समन्वयक, मॉडरेटर, ऑपरेटर का कार्य है, हमारे लिए आगंतुक सबसे महत्वपूर्ण चीज है। यदि कोई आगंतुक किसी महान शहर के महान इतिहास को देखना चाहता है, तो उसे उसे यहां देखना होगा। अनुरोध महत्वपूर्ण है, लेकिन शैक्षिक कार्य भी महत्वपूर्ण है। हम सभी के लिए एक संग्रहालय बनना चाहते हैं। यह विवाद का सवाल नहीं है, यह मॉडल का सवाल है। ऐसे मॉडल का निर्माण मेरा सपना, विचार और सुपर टास्क है। एक मॉडल जो सामंजस्यपूर्ण, पूर्ण और एक ही समय में एक उत्पाद, एक आधुनिक उत्पाद होगा।

प्रदर्शनी "मातृभूमि कहाँ से शुरू होती है?", क्यूरेटर इरिना मेग्लिंस्काया, मॉस्को का संग्रहालय, 2014 // डारिया तुमिनास / इवान और लूना (भाई नेचैव, इवान और एंड्री) आर्कान्जेस्क क्षेत्र, मेज़ेंस्की जिला

अलेक्जेंडर पेट्रोसियन / ओलेग ज़िनाटुलिन - पुनर्स्थापक, घड़ीसाज़; सेंट पीटर्सबर्ग
ओलेग क्लिमोव / एलेक्सी पावलोव (32 वर्ष) - स्कूनर स्टार, वरिष्ठ मैकेनिक; कुरील द्वीप समूह का जल क्षेत्र, प्रशांत महासागर
ऐलेना चेर्नशेवा / अन्ना वासिलिवेना बिगस - GULAG के एक पूर्व कैदी; नोरिल्स्क

नायिका के व्यक्तित्व के पैमाने के बारे में बात करने से पहले, संग्रहालय के बारे में कुछ विवरण, जिसे वह सफलतापूर्वक और निस्वार्थ रूप से चलाती है। मास्को का संग्रहालय शहर के सबसे पुराने संग्रहालयों में से एक है, यह 121 साल पुराना है। यह 1 दिसंबर, 1896 को मास्को ड्यूमा की पहल पर खोला गया था और रीगा चौकी पर क्रेस्टोवस्की जल टावरों में से एक में स्थित है। जब संग्रहालय बनाया गया था, तब केवल एक कर्मचारी था - टावर केयरटेकर। वह प्रदर्शनी के क्यूरेटर और टूर गाइड भी हैं। अब संग्रहालय का कर्मचारी 400 लोगों से अधिक है, यह राजधानी के संस्कृति विभाग के अधिकार क्षेत्र में है, और इसकी देखभाल में रूस में सबसे बड़े संग्रह में से एक है - 1 मिलियन से अधिक कलाकृतियां - मास्को के इतिहास से संबंधित वस्तुएं : पेंटिंग, ग्राफिक्स, फोटोग्राफ, नक्शे, योजनाएं, पोस्टर, मॉडल, दस्तावेज, घरेलू सामान, कपड़े और यहां तक ​​कि कार भी।

लेकिन मास्को केवल इतिहास नहीं है। यह और आधुनिक जीवनशहर, जो अब संग्रहालय में परिलक्षित होता है। हाल ही में, मास्को का संग्रहालय एक फैशनेबल जगह बन गया है जहां पूरा परिवार आता है। वास्तव में, संग्रहालय का एक लंबा और कठिन इतिहास है, इसने अपना नाम, स्थान, अवधारणा कई बार बदली। लेकिन 2010 के बाद से, "भटकना" समाप्त हो गया है, उसे राजधानी के केंद्र में एक योग्य साइट प्राप्त हुई - प्रावधान गोदामों - और अपने अतीत को सफलतापूर्वक संश्लेषित किया। अब मास्को का संग्रहालय मास्को अधीनता के पांच सबसे अधिक देखे जाने वाले संग्रहालयों में से एक है। यहां एक आधुनिक शहर संग्रहालय बनाया जा रहा है, और इस संबंध में, यह विश्व की राजधानियों के समान विज़िटिंग कार्डों के साथ प्रतिस्पर्धा करता है - लंदन का संग्रहालय, पेरिस का संग्रहालय, न्यूयॉर्क का संग्रहालय, बर्लिन का संग्रहालय, एम्स्टर्डम का संग्रहालय, सिंगापुर का संग्रहालय, शंघाई संग्रहालय, टोक्यो संग्रहालय, मैक्सिको सिटी संग्रहालय और अन्य।

"हम पांचवीं पीढ़ी के मस्कोवाइट्स को प्रवासियों के साथ या ऐसे लोगों के साथ एकजुट करते हैं जो अभी आए हैं, युवा ..."

मैरी क्लेयर: आपने 4.5 साल पहले संग्रहालय प्राप्त किया था। उस समय वह किस स्थिति में थे और आपने क्या किया?

अलीना सैप्रीकिना: मॉस्को के संग्रहालय ने प्रोविजन वेयरहाउस में जाने के लिए बहुत समय और प्रयास किया और शहर के लिए खो गया लग रहा था। हमें एक पूर्ण पुनरारंभ के कार्य का सामना करना पड़ा। मेरा विचार था कि आज, २१वीं सदी में, युवा कलाकारों, वास्तुकारों और डिजाइनरों की भागीदारी के साथ, मास्को के बारे में खुशी और दिलचस्प ढंग से बात करना आवश्यक है। हमने एक प्रगतिशील शहर संग्रहालय बनाना शुरू किया जो समकालीन कला को परंपरा से, इतिहास को अवांट-गार्डे से और सत्ता को शहरवासियों से जोड़े। हमारे संदर्भ बिंदु: एक तरफ - लगातार बढ़ रहा है और मास्को का विकास कर रहा है, दूसरी ओर - ऐसे संग्रहालयों के नए मॉडल। हम सभी, निदेशक और क्यूरेटर, संवाद करते हैं, हम एक अंतरराष्ट्रीय संघ का हिस्सा हैं - संग्रहालयों की दुनिया में सबसे युवा। हर साल हम एक साथ मिलते हैं और चर्चा करते हैं कि हम कहाँ जा रहे हैं और कैसे। 2015 में हम सब मास्को में मिले थे। दुनिया भर से विशेषज्ञ आए थे। इस सम्मेलन में, हमने अपने सहयोगियों को अपनी नई अवधारणा का बचाव किया।

अवधारणा के पीछे क्या विचार है?

सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि शहर के संग्रहालयों को लोगों को एक साथ लाने के लिए डिज़ाइन किया गया है। ये बहुक्रियाशील साइटें हैं, और इन्हें स्वयं निवासियों की भागीदारी से बनाया गया है। यह तब था जब वे बाकी की तुलना में अधिक आधुनिक थे। इसका मतलब है कि हमें गतिशील होना चाहिए। यानी कुछ उठता है, शहर में कोई विचार हवा में लटक जाता है, और हम इसे पहले ही लागू कर चुके हैं। और यह न केवल प्रदर्शनियों और भ्रमण की मदद से किया जाता है। यह एक व्याख्यान कक्ष, शैक्षिक कार्यक्रम, मंच, मल्टीमीडिया प्रोजेक्ट है। उदाहरण के लिए, प्रयोग और नई विधाएँ यहाँ रहने लगती हैं, उदाहरण के लिए, जब एक नाट्य प्रदर्शन के साथ एक प्रदर्शनी आयोजित की जाती है। सामान्य तौर पर, साढ़े चार वर्षों में हमने एक सिनेमा, एक व्याख्यान कक्ष, एक बच्चों का केंद्र खोला है, शहर के भ्रमण ब्यूरो को अद्यतन किया है, मास्को में नए चलने और बस यात्राओं के कार्यक्रम को जोड़ा है, प्रकाशन कार्यक्रम को पुनर्जीवित किया है, एक कैफे खोला है और एक स्मारिका की दुकान। संग्रहालय का आंगन एक रहने की जगह में बदल गया है जहां त्यौहार, फिल्म स्क्रीनिंग, पिस्सू बाजार और बच्चों की पार्टियां आयोजित की जाती हैं। पिछले वर्षों में, हमने शाखाओं के काम में सुधार किया है: मॉस्को का पुरातत्व संग्रहालय, पुरानी अंग्रेज़ी अदालत, व्लाखेर्नस्कॉय-कुज़्मिन्की एस्टेट, इतिहास का लेफ़ोर्टोवो संग्रहालय। एक नई शाखा खोली गई - गिलारोव्स्की केंद्र। हमने Zaryadye Park में भूमिगत संग्रहालय के निर्माण में भी भाग लिया - एक शब्द में, हमारी गतिविधियों को लंबे समय तक गिना जा सकता है।

"यह सब नई लहर, हिप्पी, बदमाश, रॉकर्स, मुंडा व्हिस्की, मेटलहेड्स। यह जल्द ही वापस आ जाएगा। लेकिन, निश्चित रूप से, एक से एक नहीं, यह रूपांतरित हो रहा है"

एक महिला हमेशा खुद को व्यक्त करने की कोशिश करती है: बालों, मेकअप, कपड़ों की मदद से। और यह एक पूरे संग्रहालय के साथ कैसे किया जा सकता है?

एक पुरुष और एक महिला दोनों समान रूप से एक बड़े संस्थान का नेतृत्व कर सकते हैं। लेकिन स्त्री दृष्टिकोण के अपने फायदे हैं। उदाहरण के लिए, सद्भाव की भावना जब आप अपने आसपास की दुनिया को बेहतर बनाना चाहते हैं। मेरे लिए, यह आज के मास्को और भविष्य में मास्को के साथ मास्को के इतिहास को सामंजस्यपूर्ण रूप से जोड़ना है। हम एक आरामदायक, मैत्रीपूर्ण स्थान बनाते हैं जो आरामदायक, सुखद और दिलचस्प है। हर कोई, जवान और बूढ़ा। हम पांचवीं पीढ़ी के मस्कोवाइट्स को प्रवासियों के साथ या ऐसे लोगों के साथ एकजुट करते हैं जो अभी आए हैं, युवा लोग; न केवल अलग-अलग उम्र के दर्शक, बल्कि एक अलग स्वाद भी।

तो आप मास्को की सहिष्णुता का संग्रहालय हैं?

एक मायने में, हाँ। हमारे शहर में यह कमी है: शांति, आम सहमति, सामान्य मूल्य और विभिन्न विचारों के लोगों के लिए आक्रामकता और संघर्ष के बिना एक ही क्षेत्र में रहने की क्षमता। अगर बात करें सरल उदाहरण, फिर दिसंबर में खुलने वाली प्रदर्शनी "ओल्ड अपार्टमेंट" सफल रही। वयस्क आते हैं। वे किशोरों, बच्चों को लाते हैं, इस बारे में बात करते हैं कि उनके जीवन की व्यवस्था कैसे की गई: समय के साथ यह कैसे बदल गया, मॉस्को की सड़कें कैसे बदल गईं, कौन सी दुकानें थीं, अपार्टमेंट और रोजमर्रा की जिंदगी कैसे बदल गई। यह टाइम मशीन में यात्रा करने जैसा है। मॉस्को की 870वीं वर्षगांठ के अवसर पर, हमने "बच्चों और वयस्कों के लिए मास्को का इतिहास" प्रदर्शनी बनाई है - यह अभी भी खुली है। यहां आप पहले मास्को क्रेमलिन के टुकड़े देख सकते हैं, जिसके बारे में हम इतिहास से जानते हैं। पहले गहने, सबसे दुर्लभ खोज, प्राचीन सिक्के, खेल, कपड़े। अपोलिनारियस वासनेत्सोव द्वारा जल रंग, जिन्होंने १५वीं, १६वीं और १७वीं शताब्दी में मास्को की छवियां बनाईं। इसके अलावा मानवविज्ञानी गेरासिमोव के प्रसिद्ध पुनर्निर्माण - हमने न केवल इवान द टेरिबल, आंद्रेई बोगोलीबुस्की के बस्ट प्रस्तुत किए हैं, बल्कि, उदाहरण के लिए, एक साधारण मस्कोवाइट के सिर का एक कलाकार जो एक हजार साल पहले रहता था।

क्या आपके पास फैशन और सुंदरता के इतिहास के बारे में कुछ है?

पिछले साल, अलेक्जेंडर वासिलिव के साथ संयुक्त रूप से आयोजित फैशन और क्रांति प्रदर्शनी सफल रही थी। हमने दिखाया कि क्रांति से पहले, उसके दौरान और बाद की ऐतिहासिक घटनाओं ने फैशन और जीवन शैली को कैसे प्रभावित किया: 1907-1927 तक महिलाओं के कपड़े प्रस्तुत किए गए, साथ ही हमारे गोदामों से मास्को की सभी सबसे दिलचस्प क्रांतिकारी कलाकृतियां - बैनर, पोस्टर, ऑर्डर, फोटो, दस्तावेज़, न्यूज़रील। प्रदर्शनियों के अलावा, हम शहर के कपड़े के फैशन शो, मास्को के युवा डिजाइनरों के साथ कार्यक्रमों की मेजबानी करते हैं।

"हम लंबे समय से महिलाओं के अंडरवियर के इतिहास के बारे में एक प्रदर्शनी बनाना चाहते हैं। जगहों पर यह निश्चित रूप से अविश्वसनीय लग रहा था।"

आप कितनी बार महसूस करते हैं कि फैशन दोहराता है? आधुनिक फैशनिस्टा को किस वर्ष की पत्रिकाएँ देखनी चाहिए?

इतिहास के लिए गंभीर पुनर्विचार की अवधि 50 वर्ष है। फैशन खुद को दोहराता है, मुझे ऐसा लगता है, हर 30 साल में लगभग एक बार। इस वर्ष, उदाहरण के लिए, हम 20 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध के मास्को उपसंस्कृतियों के बारे में एक प्रदर्शनी कर रहे हैं। सबसे पहले, फैशन, संगीत के बारे में। यह सब नई लहर, हिप्पी, गुंडा, रॉकर्स, मुंडा व्हिस्की, मेटलहेड्स। यह जल्द ही वापस आ जाएगा। लेकिन, निश्चित रूप से, एक से एक नहीं, इसे रूपांतरित किया जा रहा है। दुनिया में अब सबसे फैशनेबल रूसी डिजाइनर - गोशा रुबिंस्की - 80 के दशक के उत्तरार्ध के शहरी बाहरी इलाके के फैशन के बारे में भी है: स्पोर्ट्स क्लबों का उदय, ट्रैकसूट में लोग, स्पोर्ट्स बैग के साथ। यह छवि अब एक बड़ी सफलता है।

क्या हमारी महिलाओं की राष्ट्रीय पोशाक में कभी कामुक अधोवस्त्र की एक पंक्ति थी?

हम लंबे समय से महिलाओं के अंडरवियर के इतिहास के बारे में एक प्रदर्शनी बनाना चाहते हैं। स्थानों में, यह निश्चित रूप से अविश्वसनीय लग रहा था। यह लगभग जिज्ञासाओं का एक कैबिनेट है। एक निश्चित समय तक, ये सभी स्त्री चालें विशेष रूप से कामुक नहीं लगती थीं। लेकिन कपड़े हमेशा किसी न किसी तरह से किसी बड़ी चीज का प्रतिबिंब होते हैं। जब पीटर I के तहत नवाचार शुरू हुए, रूसी महिलाओं ने सार्वजनिक जीवन में अधिक सक्रिय भाग लेना शुरू कर दिया, सामान्य तौर पर, महिलाओं की भूमिका बहुत बदल गई है, और संगठनों में काफी बदलाव आया है - इससे पहले, हमारी महिलाओं ने विदेशियों को अपने जंगली के साथ मारा मेकअप: भारी रंग की भौहें, चमकदार ब्लश, काले दांत, कई परतों में कपड़े। Matryoshka और Dymkovo खिलौने आंशिक रूप से इस विरासत को संरक्षित करते हैं। सामान्य तौर पर, आज के जीवन की तुलना हमारे पूर्ववर्तियों के जीवन से करना बहुत दिलचस्प है। यह, अन्य बातों के अलावा, हमारा मास्को का संग्रहालय कर रहा है।

देखिये जरूर!

स्प्रिंग प्लेन (मार्च)। कलाकार और डिजाइनर ओल्गा सोलातोवा की प्रदर्शनी। समाजवादी यूटोपिया और सुंदरता के आधुनिकतावादी सिद्धांत पर आधारित मास्को के बारे में एक गेय बयान।

"कोने में त्रासदी" (मार्च - मई)। युवा रूसी कलाकारों की बड़े पैमाने पर प्रदर्शनी। परियोजना का उद्देश्य कला में वर्तमान रुझानों की पहचान करना है।

"प्रावधानकर्ताओं की तीन कहानियाँ" (अप्रैल)। मास्को का संग्रहालय अपने अद्वितीय परिसर को श्रद्धांजलि देता है और आपको इसके इतिहास को याद करने के लिए आमंत्रित करता है।

"हाउस ऑफ़ फ़ुटबॉल" (जून-जुलाई)। फीफा विश्व कप के लिए बड़े पैमाने पर परियोजना।

इसके अलावा 2018 में, संग्रहालय कम से कम दो त्योहारों की मेजबानी करेगा - "कमीशन" (मॉस्को कॉमिक्स फेस्टिवल) और "टिपोमेनिया" (शहरी पर्यावरण के साथ काम करने वाले ग्राफिक डिजाइनरों के लिए सबसे बड़ा मंच)।

मास्को के संग्रहालय की घटनाओं का एक विस्तृत कार्यक्रम वेबसाइट mosmuseum.ru . पर पाया जा सकता है

और यह सब उसके बारे में है

अलीना सैप्रीकिना

पारिवारिक स्थिति: विवाहित, तीन बच्चे
शिक्षा: मॉस्को स्टेट यूनिवर्सिटी में दर्शनशास्त्र और स्नातकोत्तर अध्ययन संकाय। एम.वी. लोमोनोसोव
आजीविका: मॉस्को आर्टप्ले में पहले कला समूह के निर्माण और विकास में भाग लिया, समकालीन संस्कृति केंद्र "गैरेज" के उद्घाटन और परियोजनाओं में, 100 से अधिक प्रदर्शनियों और बड़े पैमाने पर सांस्कृतिक कार्यक्रमों का आयोजन किया। सांस्कृतिक प्रबंधन में कैरीटिड पुरस्कार के विजेता (2012)। संग्रहालय व्यवसाय नामांकन (2014) में मेड इन रशिया पुरस्कार के विजेता। "शुवालोव" पदक से सम्मानित रूसी अकादमीकला (2014)। नामांकन "म्यूजियम ऑफ द ईयर" पुरस्कार द आर्ट न्यूजपेपर रूस (2016) में नामांकित।
मॉस्को सिटी ड्यूमा के सम्मान प्रमाण पत्र से सम्मानित किया गया "शहर समुदाय की सेवाओं के लिए" (2017)
इत्र: पेन्हालिगॉन की सुगंध
पसंदीदा कपड़ों का ब्रांड: जिल सैंडर
ऑटोमोबाइलमर्सिडीज
पसंदीदा लेखक: चेखव

मॉस्को के संग्रहालय ने "संग्रहालय की एबीसी" प्रदर्शनी खोली है, जो विभिन्न युगों में मास्को के जीवन के बारे में बताती है। प्रदर्शनी ने मास्को की दुनिया को ऐतिहासिक काल से नहीं, बल्कि पत्रों द्वारा, कभी-कभी सबसे अप्रत्याशित वस्तुओं के संयोजन से विभाजित किया। एना कोचारोवा के साथ एक साक्षात्कार में मॉस्को संग्रहालय के निदेशक अलीना सैप्रीकिना ने बताया कि कैसे शहर का संग्रहालय आगंतुकों के साथ "संचार" करता है, यह बदलते मास्को और महानगर के अशांत जीवन पर कैसे प्रतिक्रिया करता है।

- संग्रहालय ने अपने संग्रह को इतने असामान्य रूप में प्रस्तुत करने का निर्णय क्यों लिया - वर्णमाला?

- हमारा संग्रह सबसे बड़ा है - इसमें एक मिलियन से अधिक आइटम हैं - और यह बहुत विविध है। आमतौर पर एक संग्रहालय, अपनी प्रोफ़ाइल के आधार पर, कुछ सामग्री एकत्र करता है। हम इस मायने में अद्वितीय हैं, क्योंकि हम शहर और शहरवासियों के जीवन से जुड़ी हर चीज को इकट्ठा करते हैं।

- आपने अभी अपना संग्रह प्रस्तुत करने का निर्णय क्यों लिया?

- मुझे ऐसा लग रहा था कि इसे अभी करना बहुत जरूरी है। मॉस्को का संग्रहालय इस साल 120 साल का हो गया। संग्रहालय में एक दिलचस्प लेकिन कठिन भाग्य है। उन्होंने चार बार नाम और पांच बार साइट बदली। उन्होंने हर समय शहर को प्रतिबिंबित किया, मास्को के साथ बदल दिया।

शहरी उपयोगिताओं के संग्रहालय से, यह मॉस्को के संग्रहालय में बदल गया जिसे हम आज देखते हैं। यह हमेशा कुछ विशेष इमारतों में स्थित रहा है - क्रेस्टोव्स्काया जल मीनार में, सुखरेव टॉवर में, अब यहाँ, प्रावधान गोदामों में, राजधानी के सर्वश्रेष्ठ वास्तुशिल्प परिसरों में से एक में।

संग्रहालय कई वर्षों तक इन इमारतों में चला गया, अंत में 2011 में संग्रह का परिवहन किया। 2013 से, मेरे काम के तीन वर्षों के दौरान, हमने एक वास्तुशिल्प स्मारक की बहाली के लिए एक परियोजना बनाई और अनुमोदित की है, एक आधुनिक बहु-कार्यात्मक संग्रहालय परिसर के लिए अनुकूलन का एक स्केच विकसित किया है, और साथ ही साथ संग्रहालय के काम के स्वरूपों का विस्तार किया है, नई दिशाएँ खोलीं: एक कैफे, एक बच्चों का केंद्र, एक व्याख्यान कक्ष, एक सिनेमा, एक उपहार की दुकान, संगीत समारोहों के लिए एक मंच के साथ एक आंगन और भी बहुत कुछ। बेशक, वर्षगांठ वर्ष में, हम संग्रहालय के इतिहास और भविष्य के बारे में बात करना चाहेंगे।

तीन इमारतों में, भविष्य में, हम एक स्थायी प्रदर्शनी देखना चाहेंगे (जो, वैसे, संग्रहालय 1949 से नहीं है), मास्को के विकास के लिए समर्पित है, और अस्थायी प्रदर्शनियों के हॉल, और खुले भंडारण। हमारे जैसे अद्भुत संग्रह केवल कुछ चुनिंदा लोगों के लिए उपलब्ध नहीं होना चाहिए। यह "काम" कर सकता है, आगंतुकों की एक विस्तृत श्रृंखला के लिए प्रस्तुत किया जा सकता है। और प्रदर्शनी "द एबीसी ऑफ द म्यूजियम" कुछ हद तक इस खुले भंडारण का "पूर्वाभ्यास" है। क्यूरेटर, आर्किटेक्ट, डिज़ाइनर के साथ, सबसे पहले, क्यूरेटर की हमारी पूरी फ्रेंडली टीम ने प्रोजेक्ट पर काम किया।

- आपका संग्रह कैसे बना?

- मोटे तौर पर या तो शहर या खुद नागरिकों के उपहारों के कारण। ये पूर्व-क्रांतिकारी परिवारों के संरक्षक व्यापारियों और कुलीन परिवारों की चीजें हैं, सोवियत अभिजात वर्ग और बोहेमियन की चीजें हैं। मशहूर लोगऔर साधारण मस्कोवाइट्स ने अपना पूरा संग्रह दान कर दिया - हमारे पास ऐसे लगभग 400 व्यक्तिगत संग्रह हैं।

- क्या शहरवासी अपना सामान संग्रहालय में स्थानांतरित करना जारी रखते हैं?

- ज़रूर। व्यक्तिगत पुनःपूर्ति महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध में जीत की वर्षगांठ को समर्पित एक प्रदर्शनी से जुड़ी थी। फिर हमने एक अलग शोकेस बनाया और लोगों को युद्ध से संबंधित विरासत लाने के लिए आमंत्रित किया। यह देखना दिलचस्प था कि कैसे खिड़की लगातार बदल रही थी। लोग स्कूल निबंध, सैन्य प्रमाण पत्र, यहां तक ​​​​कि खून के निशान, बच्चों के खिलौने, तस्वीरें, पत्र भी लाए। जब इस तरह से ऐतिहासिक सामग्री का सामना किया जाता है, तो पूरी तरह से अलग संवेदनाएं पैदा होती हैं।

हाल के महीनों में हमारी सबसे महत्वपूर्ण पुनःपूर्ति माई स्ट्रीट कार्यक्रम के ढांचे के भीतर पुरातात्विक खोज है। जो कुछ हो रहा है उस पर शायद हमने इतनी जल्दी प्रतिक्रिया कभी नहीं दी। प्रदर्शनी "टवर्सकाया, और न केवल" में हम खोजे गए 2 हजार में से 100 खोज दिखाते हैं।

प्रदर्शनी में आप 17 वीं शताब्दी के एक जालसाज के उपकरण को देख सकते हैं, जो टावर्सकाया पर एक पुराने फुटपाथ में पाया गया था। यह सबसे अजीब वस्तुओं में से एक है। और फिर कई तरह की चीजें - छोटी टाइलों से लेकर कुल्हाड़ियों, बाल्टियों, कब्रों, गहनों, बर्तनों तक। Myasnitskaya Street पर घर की खिड़की की जाली, जो शेखटेल की परियोजना के अनुसार बनाई गई थी, हमने दो प्रदर्शित की: बहाली से पहले और बाद में - यह दिखाते हुए कि संग्रहालय के संग्रह में प्रवेश करने से पहले क्या होता है।

हम शहर के जीवन को सरल विवरणों में प्रतिबिंबित करने में रुचि रखते हैं, बहुत ही मार्मिक और समझने योग्य। हम इसे आधुनिक तरीके से करने की कोशिश करते हैं, हम युवा क्यूरेटर और आर्किटेक्ट्स, डिजाइनरों के साथ सहयोग करते हैं, हम प्रदर्शनियों के लिए अतिरिक्त शैक्षिक और इंटरैक्टिव कार्यक्रमों के साथ आते हैं। उदाहरण के लिए, "बहाली" खंड में हमारी प्रदर्शनी "संग्रहालय की एबीसी" में, पुनर्स्थापक एक निश्चित कार्यक्रम के अनुसार आते हैं और प्रदर्शनी हॉल में सही काम करते हैं - यह प्रदर्शनी का हिस्सा है।

- आपको क्या लगता है कि सिटी म्यूजियम आज कैसा होना चाहिए?

- यह बहुक्रियाशील, खुला, परोपकारी होना चाहिए, स्मृति रखना चाहिए, सभी के साथ सामंजस्य बिठाना चाहिए, वर्तमान परिवर्तनों का जवाब देना चाहिए, शहर में जो कुछ भी है, उसका संवाहक होना चाहिए। शास्त्रीय संग्रहालय हैं, लेकिन हम एक संग्रहालय से अधिक हैं। सिटी म्यूजियम एक सांस्कृतिक, शहरी और सामाजिक केंद्र है। हम बहुत जुड़े हुए हैं, एक ओर, इतिहास और विरासत के साथ, दूसरी ओर, वास्तविक शहर और आसपास के लोगों के साथ, जिसका अर्थ है निरंतर गति, जीवन।

- अब लोग मास्को के इतिहास में सक्रिय रूप से रुचि रखते हैं, शहर की सैर और सैर लोकप्रिय हैं। ऐसी दिलचस्पी क्यों थी?

"हमारी तेजी से बदलती दुनिया में, लोग जड़ता, एक नींव की तलाश में हैं। मुझे स्थिरता चाहिए, मैं किसी चीज के विस्तार की तरह महसूस करना चाहता हूं: एक लंबा समय और एक बड़ी जगह।

हमारे संग्रहालय में हम दोनों देते हैं। संग्रहालय अपने आप में एक स्थान नहीं है। हम बुलेवार्ड पर, मार्ग में, मेट्रो में, हम शहरी वातावरण में काम करते हैं। अन्य संग्रहालयों के विपरीत, जहां विषय कला, इतिहास, प्रौद्योगिकी या कुछ और है, हमारे अध्ययन का विषय वह शहर है जो हमारे आसपास है। हमारा प्रदर्शन मास्को है।

- और 20 वीं और 21 वीं शताब्दी के मोड़ पर मास्को के संग्रहालय के बारे में सोचने लायक कब है?

- संग्रहालयीकरण एक सतत प्रक्रिया है। बेशक, हम अपने संग्रह में वर्तमान समय से संबंधित वस्तुओं को एकत्र करते हैं: शहरी वातावरण, डिजाइन, फैशन, संगीत, सिनेमा, कला। रोजमर्रा की जिंदगी की वस्तुओं को चुनना काफी मुश्किल है - आखिरकार, आप उस समय के लिए सबसे विशिष्ट चीजों का अनुमान लगाना चाहते हैं। पहले, ऐसी वस्तुओं को "पकड़ना" आसान था। उदाहरण के लिए, सभी ने "सूजी पर" जूते पहने या रीगा सौंदर्य प्रसाधनों का इस्तेमाल किया, बर्दा पत्रिकाएँ खरीदीं, और शहर के अधिकारी, उदाहरण के लिए, "पाई-कैप्स" पहने।

अब हमारे लिए खुद को बाहर से देखना मुश्किल है। कपड़े, टेलीफोन, साइकिल, किताबें, फोटो - यह सब, ठीक एक सौ बीस साल पहले की तरह, मॉस्को का संग्रहालय अभी भी इकट्ठा करना जारी रखता है, हालांकि, पहले से ही डिजिटल रूप में या 3 डी प्रिंटर पर मुद्रित कुछ। हम 21वीं सदी में एक महानगर में रहते हैं।

मास्को के संग्रहालय के निदेशक अलीना सैप्रीकिना संग्रहालयों के भविष्य, XXII सदी की राजधानी और मास्को आगंतुक और एक विदेशी के बीच के अंतर के बारे में बात करते हैं।

मास्को का संग्रहालय एक ऐसी जगह है जो इतिहास और आधुनिकता को एक स्थान पर जोड़ता है और बताता है कि शहर में अभी क्या हो रहा है। संग्रहालय के प्रारूप, शैक्षिक कार्यक्रम, नाट्य प्रदर्शन, फिल्म स्क्रीनिंग और संगीत कार्यक्रम, पिस्सू बाजार, खाद्य बाजार, त्योहार, प्रतियोगिता और फैशन शो संग्रहालय अंतरिक्ष में आयोजित किए जाते हैं।

- सबसे बड़ा उत्सव "इंटरम्यूजियम-2017" मास्को में समाप्त हो गया है, जिसमें देश भर के 150 से अधिक संग्रहालयों ने भाग लिया। इस वर्ष इसकी थीम "भविष्य का संग्रहालय" है। मास्को का संग्रहालय इसे कैसे दर्शाता है?

- उत्सव में, हमने "सिटी म्यूज़ियम - ए लुक इन द फ्यूचर" प्रस्तुति प्रस्तुत की, जिसमें शहर के संग्रहालयों की ख़ासियत, आज उनकी भूमिका को दर्शाया गया है। शहर का संग्रहालय एक विशेष प्रारूप है। एक ओर, यह एक संग्रहालय है, और दूसरी ओर, एक शहर को समर्पित एक साइट जो लगातार बदल रही है और आगे बढ़ रही है। शहर के संग्रहालय की मुख्य यादें शहर और उसके निवासियों के साथ होने वाली घटनाएं हैं। हमारे मामले में, संग्रहालय पूरी तरह से मास्को, इसकी विशिष्टता और विविधता को समर्पित है।

हम शहर के केंद्र में, राजधानी के सबसे अच्छे वास्तुशिल्प परिसरों में से एक में स्थित हैं। प्रावधान गोदाम संघीय महत्व का एक स्थापत्य स्मारक हैं। मॉस्को का संग्रहालय छोटे संग्रहालयों का भी प्रबंधन करता है - पुरानी अंग्रेज़ी अदालत, मॉस्को पुरातत्व संग्रहालय, इतिहास का लेफ़ोरोवो संग्रहालय। और व्लाखेर्नस्कॉय-कुज़्मिंकी एस्टेट भी। आज, मॉस्को का संग्रहालय भंडारण, प्रदर्शनी प्रदर्शन और भ्रमण कार्यक्रमों के साथ-साथ एक बहु-विषयक शैक्षिक केंद्र है जो व्याख्यान, मास्टर कक्षाएं, गोल मेज और शैक्षिक कार्यक्रमों की मेजबानी करता है। एक ऐसी जगह जहां न केवल संग्रहालय के प्रारूप स्वतंत्र रूप से रहते हैं, बल्कि थिएटर, सिनेमा और भी बहुत कुछ है। हम नाट्य प्रदर्शन, फिल्म स्क्रीनिंग, पिस्सू बाजार, खाद्य बाजार, त्योहार, प्रतियोगिता और फैशन शो की मेजबानी करते हैं।

शहरी फैशन, कला, संगीत, साहित्य - सब कुछ यहाँ रहने लगता है, संग्रहालय की जगह में

हम केवल इस बारे में नहीं सोचते कि कल संग्रहालय कैसा होगा, बल्कि कुल मिलाकर मास्को का प्रतिबिंब, उसका दर्पण बन जाता है। इसके अलावा, हमारा काम कल, आज और कल की राजधानियों को जोड़ना है।

कहानियां सुनाएं और भविष्य देखें

- आधुनिक संग्रहालय अधिक से अधिक दिशाओं को कवर करने का प्रयास करता है: प्रदर्शनी परियोजनाएं, व्याख्यान कक्ष और वैज्ञानिक कार्य। क्या एक दूसरे को पूरक कर सकता है और कैसे गठबंधन कर सकता है अनुसंधान कार्यआगंतुकों को खोए बिना?

— शोध अपने आप नहीं होता है। यह हमेशा एक विशेष विषय का अध्ययन होता है, जिसे एक विशिष्ट संग्रहालय उत्पाद में लागू किया जाना चाहिए। उदाहरण के लिए, "विदेशियों की आंखों के माध्यम से मास्को" प्रदर्शनी जल्द ही खुल रही है, और हमारा क्यूरेटोरियल समूह इस क्षेत्र में शोध कार्य में लगा हुआ है, 18 वीं -19 वीं शताब्दी से संबंधित स्रोतों का संग्रह और विश्लेषण करता है (यह वह अवधि है जिसे दिखाया जाएगा प्रदर्शनी में), जानकारी को व्यवस्थित करता है, विषय पर कुछ नया खोजता है।

एक परियोजना की अवधारणा और सामग्री हमेशा प्राथमिक होती है। इसके बाद संग्रह और विस्तृत शोध कार्य के साथ काम आता है। दूसरी तरफ नहीं, जब एक संग्रहालय संग्रहणीय और अभिलेखागार प्रदर्शित करेगा क्योंकि यह उनके पास है।

एक शैक्षणिक संस्थान के रूप में संग्रहालय के लिए, यह सबसे जटिल आधुनिक कार्य के साथ काम करता है - यह एक व्यक्ति को जानकारी नेविगेट करने और दुनिया के बारे में जटिल विचारों को स्वतंत्र रूप से प्राप्त करने में मदद करता है। शहरी वातावरण में, उदाहरण के लिए, डिजाइन और नेविगेशन हमारी मदद करते हैं। लेकिन XXI सदी का व्यक्ति दो दुनियाओं में रहता है - वास्तविक और आभासी। आभासी दुनिया आकार में वास्तविक से तुलनीय है और बड़ी मात्रा में जानकारी प्रदान करती है, जो अधिक से अधिक होती जा रही है और जिसके अंदर इसे समझना अधिक कठिन होता जा रहा है।

मुझे लगता है कि वास्तविक दुनिया की कलाकृतियों के भंडारण के स्थान के रूप में संग्रहालय और आभासी दुनिया में जानकारी की संरचना के लिए स्थान के रूप में, अंततः इन दुनिया को जोड़ने वाले मंच बन जाएंगे। उदाहरण के लिए, हम भविष्य को देखने की कोशिश कर रहे हैं और देखें कि कल मास्को कैसा होगा। किस लिए? भविष्य में जीवन को बेहतर बनाने के लिए आज अपनी शक्ति में सब कुछ करने के लिए। भविष्य को मॉस्को के इतिहास से अवगत कराने के लिए, जिसे हमारे संग्रहालय ने 120 वर्षों से संरक्षित किया है।

हम भविष्य में देखने की कोशिश कर रहे हैं और देखते हैं कि कल मॉस्को कैसा होगा। किस लिए? भविष्य में जीवन को बेहतर बनाने के लिए आज अपनी शक्ति में सब कुछ करने के लिए। भविष्य को मॉस्को के इतिहास से अवगत कराने के लिए, जिसे हमारे संग्रहालय द्वारा 120 वर्षों से संरक्षित किया गया है

- क्या संग्रहालय को कहानीकार होना चाहिए?

— संग्रहालय प्रदर्शनियों को कहानियाँ सुनानी चाहिए। यह स्क्रिप्टिंग फिल्मों की तरह है। फिर, यह सब कार्यान्वयन की तकनीकी क्षमताओं और कई अन्य कारकों पर निर्भर करता है।

- अगर हम कल्पना करें, उदाहरण के लिए, 2047, आप मास्को को कैसे देखते हैं?

— मॉस्को के संग्रहालय की 120 वीं वर्षगांठ के अवसर पर, एक कार्टून शूट किया गया था, जहां निम्नलिखित संस्करण था: "कृत्रिम बुद्धि मास्को का मेयर बन जाता है, पच्चीसवीं परिवहन रिंग लॉन्च की गई है, और मॉस्को का संग्रहालय बना हुआ है मुख्य शहर संग्रहालय।" या आप कोने में देखते हैं - यह कॉन्स्टेंटिन बटिनकोव "मॉस्को, 2117" का काम है। हमारे अनुरोध पर कलाकार ने सौ साल बाद राजधानी को चित्रित किया। यह भविष्य विज्ञान है, एक व्यक्तिगत कलात्मक अभिव्यक्ति है, लेकिन यही कारण है कि यह हमारे लिए मूल्यवान है: हम एक आदर्श ब्रह्मांडीय महानगर देखते हैं - और, इसके अलावा, हम मास्को को पहचानते हैं।

मॉस्को का संग्रहालय, मॉस्को से जुड़ी हर चीज को इकट्ठा करता है, और एक लाख भंडारण इकाइयों का एक अनूठा संग्रह रखता है, जिसमें नक्शे, योजनाएं, पेंटिंग, ग्राफिक्स, फोटो, मॉडल, प्रिंट, दस्तावेज, रोजमर्रा की वस्तुएं, किताबें और बहुत कुछ शामिल हैं - और इसलिए, संग्रहालय यह भी संग्रहीत करता है कि हमारे पूर्वजों ने इस तरह के सवालों के जवाब कैसे देने की कोशिश की। उदाहरण के लिए, पोस्टकार्ड "मॉस्को ऑफ द फ्यूचर" की एक प्रसिद्ध श्रृंखला है, जिसे 1913 में "इनेम" कारखाने के आदेश से बनाया गया था और 2013 में मॉस्को जैसा दिखाया गया था। यह हमारे संग्रह में मेरे पसंदीदा टुकड़ों में से एक है।

मैं व्यक्तिगत रूप से भविष्य के बारे में क्या सोचता हूं? शहर का विकास जारी रहेगा, गति, निश्चित रूप से और भी अधिक बढ़ेगी। यह विरासत और वास्तुकला को संरक्षित करेगा। वह नई तकनीकों को अपनाएगा। लोग एक-दूसरे के प्रति ज्यादा सहिष्णु हो जाएंगे, नहीं तो इससे कुछ नहीं होगा। वैसे, विदेशियों को सबसे ज्यादा जो प्रभावित करता है, वह यह है कि मास्को इतने सारे अवसर प्रदान करता है और अपने आप में बहुत कुछ जोड़ता है। मानो यह कोई शहर नहीं है, बल्कि एक परतदार केक है जिसमें इतने अलग-अलग लोग रहते हैं। जहां इतिहास और आधुनिकता सहअस्तित्व में हैं, और नए विचारों का जन्म चौराहे पर होता है। मुझे ऐसा लगता है कि यही विशिष्टता हमें भविष्य की ओर ले जाती है।

मास्को का संग्रहालय - शहर का संग्रहालय, मास्को का माइक्रोमॉडल

- क्या संग्रहालय की साइट बदल सकती है शहरी पर्यावरण, खुले स्थानों में जाएं और प्रदर्शनियों और परियोजनाओं के लिए "गैर-बाँझ" वातावरण में प्रवेश करें?

— कला, विज्ञान, संगीत, सैन्य इतिहास, साहित्यिक, स्मारक संग्रहालय हैं ... और शहर का संग्रहालय हमेशा हर शहर में एक जैसा होता है। प्रत्येक महानगर और राजधानी का अपना है - न्यूयॉर्क, पेरिस, लंदन, एम्स्टर्डम, टोक्यो, शंघाई में। वैसे, शहर के संग्रहालय बहुत अलग हैं, और उनमें से प्रत्येक, एक दर्पण की तरह, अपने शहर को दर्शाता है। एक शहर के सूक्ष्म मॉडल की कल्पना करें, जो इसकी संरचना को लघु रूप में दर्शाता है। इस तरह एक शहर का संग्रहालय होना चाहिए। और उसे सक्रिय रूप से प्रदर्शनियों और विचारों के साथ खुले वातावरण में जाना चाहिए।

शहर के निवासियों के लिए, यह संग्रहालय एक घर की तरह है, और पर्यटकों के लिए - कुछ वास्तविक, जीवंत के संपर्क में आने का अवसर

- उदाहरण के लिए शहर की मुख्य आर्ट गैलरी और शहर के मुख्य संग्रहालय की तुलना कैसे करें?

- आइए इसे यात्रा के उदाहरण पर आजमाएं। जैसा कि हम जानते हैं, यात्रा दो प्रकार की होती है: पहला टूरिस्ट वाउचर खरीदना और दूसरे देश में भ्रमण और गाइड के पैकेज के साथ जाना, या दूसरा स्थानीय निवासियों के साथ रहना। जन्मदिन या शादी में शामिल होने के अवसर के साथ, घर पर खाना बनाने की कोशिश करें, इस जगह की विशिष्टता और ऊर्जा को महसूस करें। तो, एक आर्ट गैलरी आपको शहर में संग्रहीत सर्वश्रेष्ठ कृतियों को देखने का अवसर देगी। और शहर का संग्रहालय एक ऐसा मंच है जो आपको इतिहास और जगह के आधुनिक वातावरण में डुबो देता है। निवासियों के लिए, यह संग्रहालय एक घर की तरह है, और पर्यटकों के लिए यह इसे समझने के लिए महत्वपूर्ण कुछ के साथ-साथ वास्तविक, जीवित चीजों के संपर्क में आने का अवसर है जो अभी शहर में हो रहा है।

मस्कोवाइट्स और विदेशी

- कौन सी प्रदर्शनी या प्रदर्शन आगंतुकों के बीच सबसे बड़ी रुचि पैदा करते हैं - ऐतिहासिक या समकालीन?

— कठिन प्रश्न। क्या हमारी प्रदर्शनी "मॉस्को थॉ" ऐतिहासिक या समकालीन है? यह एक ऐसी परियोजना है जिसने बताया कि हम अब जो हैं, हम क्यों बन गए हैं, हम किन श्रेणियों के बारे में सोचते हैं, ये अवधारणाएँ कैसे बनीं, हम कौन से आदर्श जीते हैं और क्यों। प्रदर्शनी ने इस सवाल का जवाब दिया कि किसी विशेष समय की घटनाओं ने लोगों को कैसे प्रभावित किया: अंतरिक्ष में पहली मानवयुक्त उड़ान, पहला मॉस्को फिल्म फेस्टिवल, पहला रॉक फेस्टिवल, इंस्टीट्यूट ऑफ जेनेटिक्स का उद्घाटन, और इसी तरह। यह अब मास्को के बारे में एक परियोजना थी, लेकिन यह तब पिघलना के बारे में बात करती थी।

अब हम सोची में युवाओं और छात्रों के भविष्य के विश्व महोत्सव के लिए समर्पित "थ्री फेस्टिवल्स" प्रदर्शनी पर काम कर रहे हैं। दूसरी ओर, प्रदर्शनी 1950 और 1980 के दशक की पीढ़ियों के बारे में बताएगी और मॉस्को में हुए युवाओं और छात्रों के पिछले त्योहार क्या थे।

प्रदर्शनी "मास्को। फैशन और क्रांति ”, जो हाल ही में बंद हुई, हमने क्रांति दिखाई, दस साल पहले और दस साल बाद, 1907 से 1927 तक। यह किया गया था आधुनिक भाषा, लेकिन ऐतिहासिक युग के बारे में। हमेशा एक कनेक्शन होता है। जुड़ाव दिलचस्प है।

- क्या मॉस्को के दर्शकों की कोई ख़ासियत है जो संग्रहालय में अन्य आगंतुकों से मस्कोवाइट्स को अलग करती है?

— हम हमेशा कहते हैं कि मॉस्को के संग्रहालय का लक्ष्य अलग-अलग दर्शकों को एक साथ लाना है, यह देखते हुए कि हर किसी की अपनी प्राथमिकताएं होती हैं। उदाहरण के लिए, मस्कोवाइट्स 60 प्लस अक्सर उस शहर के लिए उदासीन होते हैं जो गुजर चुका है और अपने समय, मॉस्को को समर्पित प्रेम प्रदर्शनियां, जो अब मौजूद नहीं है। बच्चे इस समय शहर में हो रही हर चीज में रुचि रखते हैं, विशेष रूप से वे क्या लागू कर सकते हैं, जिसमें वे भाग ले सकते हैं।

Muscovites अपने जीवन के माध्यम से शहर को समझते हैं। वयस्क - यादों के माध्यम से, बच्चे - अपने सक्रिय अनुभव के माध्यम से। प्रदर्शनियों में हम बच्चों और वयस्कों के लिए अलग-अलग मार्ग बनाते हैं। एक उदाहरण हमारी प्रदर्शनी "बच्चों और वयस्कों के लिए मास्को का इतिहास" है। ये दो श्रेणियां अलग-अलग चीजों की तलाश में हैं, और संग्रहालय का उद्देश्य आगंतुक को वह ढूंढने में मदद करना है जो वह ढूंढ रहा है।

Muscovites अपने जीवन के माध्यम से शहर को समझते हैं। वयस्क - यादों के माध्यम से, बच्चे - किसी चीज़ में भाग लेने के अवसर के माध्यम से

- विदेशी लोग संग्रहालय को कैसे देखते हैं?

- विदेशियों के लिए, हमारे संग्रहालय की यात्रा शहर के साथ एक संपर्क है, जो, एक नियम के रूप में, उन्होंने फिल्मों में, तस्वीरों में एक से अधिक बार देखा है, और जिसके बारे में उन्होंने पहले ही कुछ विचार बना लिया है। हमारे पास आने पर, मेहमान खुद को एक समृद्ध और दिलचस्प इतिहास के साथ एक विविध महानगर के दृश्यों के पीछे पाते हैं और अपने लिए मास्को को फिर से खोजते हैं। खोज की भावना पर्यटकों में है। Muscovites अपनेपन की भावना है।

स्पर्श करने, बनाने या भाग लेने की क्षमता

- वैसे भागीदारी के बारे में। क्या आगंतुकों को तस्वीरें लेने और प्रदर्शनियों को छूने की अनुमति है?

— हम तस्वीरें ले सकते हैं, और हमारे पास प्रदर्शनियां हैं जिनमें आप प्रदर्शनियों को छू सकते हैं। ये प्रतियां हैं, जो अक्सर मूल से अप्रभेद्य होती हैं। अब संग्रहालयों में ऐसे प्रदर्शन हैं जिन्हें आप छू सकते हैं, वे पोशाकें जिन्हें आप पहन सकते हैं, इसके अलावा, ऐसी प्रदर्शनियाँ हैं जिनके निर्माण में आप भाग ले सकते हैं।

संग्रहालय या उस क्षेत्र के आसपास सबसे असामान्य भ्रमण करें जहां यह स्थित है, एक किताब बनाएं, एक कार्टून बनाएं, एक नाट्य प्रदर्शन करें, इसमें भाग लें - आज संग्रहालय में सब कुछ संभव है

आप एक गाइड की मदद से प्रदर्शनी से परिचित हो सकते हैं। एक विस्तृत विकल्प भी है - एक साधारण गाइड, या विज्ञान के उम्मीदवार, या यहां तक ​​​​कि प्रदर्शनी के क्यूरेटर-लेखक, या शायद एक क्यूरेटर से पूछें, और फिर उसके साथ जाकर देखें कि संग्रहालय फंड कैसे काम करता है। संग्रहालय में, आप सिनेमा जा सकते हैं, व्याख्यान दे सकते हैं, स्मारिका की दुकान में दुर्लभ पुस्तकें खरीद सकते हैं, और स्वादिष्ट दोपहर का भोजन कर सकते हैं। संग्रहालय में, आप आमंत्रित अतिथियों के लिए प्रदर्शनी के लिए एक जटिल खोज की व्यवस्था करके जन्मदिन मना सकते हैं। इस गर्मी में बच्चों के शिविर में संग्रहालय देखने का अवसर है। आप लॉन में यार्ड में लेट सकते हैं और बस धूप सेंक सकते हैं। हाल ही में, दूल्हे और दुल्हन हमारे पास आने लगे और इमारतों की पृष्ठभूमि के खिलाफ आंगन में तस्वीरें लेने लगे - साम्राज्य शैली के दुर्लभ उदाहरण के रूप में प्रावधान गोदाम, वास्तुकार वासिली स्टासोव, १८३५, यह शायद पहले से ही काफी अच्छा है।

संग्रहालय या उस क्षेत्र के आसपास सबसे असामान्य भ्रमण करें जहां यह स्थित है, एक किताब बनाएं, एक कार्टून बनाएं, एक नाट्य प्रदर्शन करें, इसमें भाग लें - आज संग्रहालय में सब कुछ संभव है।

साक्षात्कार:अलीसा ताएज़्नाया
तस्वीरें:अलेक्जेंडर कार्न्यूखिन
मेकअप:फ़रीज़ा रोड्रिग्ज़

शीर्षक "बुकशेल्फ़" मेंहम पत्रकारों, लेखकों, वैज्ञानिकों, क्यूरेटरों और अन्य नायिकाओं से उनकी साहित्यिक प्राथमिकताओं और प्रकाशनों के बारे में पूछते हैं, जो उनके किताबों की अलमारी में एक महत्वपूर्ण स्थान रखते हैं। आज, मास्को संग्रहालय की निदेशक, अलीना सैप्रीकिना, अपनी पसंदीदा पुस्तकों के बारे में अपनी कहानियाँ साझा करती हैं।

अलीना सैप्रीकिना

मास्को के संग्रहालय के निदेशक

मेरे लिए, एक किताब मूर्त होनी चाहिए, वजन, इतिहास, कागज की तरह गंध होना चाहिए

क्या आपके द्वारा पढ़ी जाने वाली पुस्तकें पेशे की पसंद को प्रभावित करती हैं? हां, उनका बहुत महत्व है। हवा की तरह, आस-पास के लोगों की तरह। उनकी वजह से आप खुद को बनाते हैं। जब तक मैं छह साल का था, तब तक जब तक मैं याद रख सकता हूं, मुझे पढ़ना पसंद है। बेशक, अब मेरे बच्चे पहले से ही चार साल की उम्र में पढ़ रहे हैं, लेकिन पहले, स्कूल के सामने - जोरदार ऑक्टोपस और पायनियरों वाला एक सोवियत स्कूल - वे जल्दी में नहीं थे: हर चीज का अपना समय होता है। हमारे घर में एक बड़ा पुस्तकालय था: दर्शन और संस्कृति की पुस्तकों से लेकर अर्थशास्त्र और साइबरनेटिक्स पर पाठ्यपुस्तकों तक - ये मेरे माता-पिता की विशेषताएँ हैं। हमारे पास बहुत सारे कला एल्बम भी थे। मैंने खुद सब कुछ पढ़ा - क्या आया, क्या नया सामने आया। मेरे बचपन में किताबों को आम तौर पर अधिक सराहा जाता था, और लोगों को पुस्तकालय द्वारा आंका जाता था, इसलिए उनका चयन बहुत सावधानी से किया जाता था। इनमें वे भी शामिल थे जिन्हें कठिनाई से प्राप्त किया गया था या सौंपे गए रद्दी कागज के बदले में प्राप्त किया गया था। यही कारण है कि मैं अभी भी किताबें नहीं फेंक सकता: मेरा हाथ नहीं उठता। मैं इलेक्ट्रॉनिक रूप में बिल्कुल नहीं पढ़ता: मेरे लिए एक किताब मूर्त होनी चाहिए, वजन, इतिहास, कागज की तरह गंध होनी चाहिए।

पहली चीज़ जो मैंने पढ़ी, बमुश्किल शब्दों को वाक्यों में डालना सीख रही थी, वह थी हंस क्रिश्चियन एंडरसन की "टेल्स"। एक बच्चे के रूप में, मैं एक गंभीर और जिम्मेदार व्यक्ति था, इसलिए मुझे कल्पना और रोमांच पसंद नहीं था। मैंने ऐतिहासिक उपन्यास पढ़े, यूरिपिड्स, चादेव, उमर खय्याम, मायाकोवस्की के बारे में ZZL श्रृंखला। वह शास्त्रीय साहित्य से प्यार करती थी। फिर रोज़ानोवा, बर्डेव और सोलोविओवा, फिर खारम्स और उनके साथी। मेरे जीवन में "विदेशी साहित्य" और "नई दुनिया" पत्रिकाओं के पुराने ग्रीष्मकालीन कॉटेज थे। फिर "दर्शन के प्रश्न" और "लोगो" - खुश छात्र समय। "प्युच" और "ओम" जैसी मज़ेदार पत्रिकाएँ थीं, जब यह अचानक स्पष्ट हो गया कि दृश्य प्रारूप ग्रंथों को पीछे धकेलने लगे थे - और अब हम एक ही मीडिया स्थान में हैं।

उपन्यास द मास्टर एंड मार्गरीटा, जिसे मैंने बड़े दुख के साथ पढ़ा, मेरी किशोरावस्था में एक महत्वपूर्ण पुस्तक बन गई। एक कठिन भावना, एक युवा आत्मा के गठन के लिए बहुत उपयुक्त, कि अच्छाई और बुराई एक ही चीज के दो पहलू हैं, लेकिन आपको हमेशा सच्चाई को महसूस करना चाहिए, हर कदम पर चुनाव करना चाहिए। मेरे जीवन के दो प्रमुख लेखक चेखव और गोगोल हैं। गोगोल एक प्रतिभाशाली है, लेकिन चेखव करीब है। अगर मुझे किसी लेखक से मिलने के लिए समय यात्रा की पेशकश की गई, तो विकल्प स्पष्ट होगा। मेरे लिए, चेखव के ब्रह्मांड में जीवन के बारे में बोलने वाले शब्द - कोमलता, प्रेम, दर्द, क्षणभंगुरता, विश्वास, निस्वार्थता - मूल अवधारणाएं हैं जो किसी व्यक्ति को परिभाषित करती हैं।

मुझे ऐसे प्रकाशन खोजने और ब्राउज़ करने में दिलचस्पी है जो अब अजीब लगते हैं। उन्नीसवीं सदी के उत्तरार्ध के धर्मशाला घरों के दस्तावेज, 20 वीं शताब्दी की शुरुआत के कृषिविदों का साहित्य, सोवियत औद्योगिक यथार्थवाद, कोई भी शहरी नियोजन आंकड़े कल्पना के एक प्रकार के एंटीपोड हैं। अब ऐसे ग्रंथों और संख्याओं को इन्फोग्राफिक्स के रूप में माना जाता है, इसलिए पुरानी सामग्रियों को ठीक उसी तरह देखना बेहतर है जैसा हम पुराने मानचित्रों पर विचार करते हैं, उदाहरण के लिए।

मैं या तो धीरे-धीरे पढ़ता हूं, जब किताब दिल से अवशोषित हो जाती है, या बहुत जल्दी, जब इसे दिमाग से पकड़ना चाहिए। मैं किताबें नहीं खरीदता, लेकिन उन्हें अंतहीन प्रतीत होने वाली अलमारियों से निकालता हूं। प्रकाशन हर समय कहीं से स्वयं लिए जाते हैं, मानो वे गुणा कर रहे हों, और उन्हें उपहार के रूप में भी दिया जाता है। बच्चे भी पढ़ना पसंद करते हैं, और उनका अपना पुस्तकालय है: सौभाग्य से, हमारे परिवार में पढ़ने की परंपरा जारी है। मैं सुबह एक कप कॉफी पर पढ़ता हूं जब बच्चे जाते हैं बाल विहारऔर स्कूल, और कार्य दिवस से पहले अभी भी थोड़ा समय है। मैं हमेशा यात्रा पर कम से कम एक किताब ले जाता हूं, लेकिन मैं इसे हमेशा नहीं पढ़ता - कभी-कभी यह पता चलता है कि मैं इसे केवल अपने साथ ले जाता हूं। यात्रा एक किताब का सबसे अच्छा विकल्प है, जबकि एक किताब दूसरे लोगों के अनुभव के साथ अपने स्वयं के अनुभव के लिए एक विकल्प है। यात्रा करते समय, आपको अपनी और अपनी भावनाओं को सुनने की जरूरत है, और पुस्तक में लेखक और उसके पात्रों की आवाज सुनना महत्वपूर्ण है।

यात्रा एक किताब का सबसे अच्छा विकल्प है, जबकि एक किताब दूसरे लोगों के अनुभव के साथ आपके अपने अनुभव का विकल्प है।

एलेक्जेंड्रा लिट्विन

"एक पुराने अपार्टमेंट का इतिहास"

हमने मेले में बच्चों के लिए किताब खरीदी, लेकिन हमने उसे पढ़ा और पूरे परिवार के साथ खुशी से देखा। यह इस बारे में है कि बीसवीं शताब्दी में रूस का इतिहास एक पुराने मास्को अपार्टमेंट के सामान्य निवासियों के इतिहास में कैसे परिलक्षित हुआ। औपचारिक रूप से बचकाना, वह निंदा और दमन के बारे में गैर-बचकाना सवाल उठाती है। प्रत्येक पृष्ठ मास्को लेन में एक पुराने घर में एक ही अपार्टमेंट को दर्शाता है, जिसमें निवासियों, साज-सामान और सोफे पर बातचीत के विषय साल-दर-साल बदलते रहते हैं।

पाठक 1902 में अक्टूबर की शाम को अपार्टमेंट में प्रवेश करता है और पूरे सौ वर्षों तक वहीं रहता है। कहानियां न केवल स्वयं नायकों द्वारा, बल्कि उनकी चीजों से भी बताई जाती हैं: फर्नीचर और कपड़े, व्यंजन और किताबें, खेल और घरेलू सामान - वस्तुएं समय की छाप रखती हैं और उस युग के निशान रखती हैं जिसमें उन्हें बनाया और परोसा गया था। फिर मैंने एक पुराने अपार्टमेंट की एक और कहानी खरीदी और उसे काम पर ले गया। मॉस्को के संग्रहालय में, एक साल पहले, मैंने और मेरे सहयोगियों ने "ओल्ड अपार्टमेंट" प्रदर्शनी की कल्पना की थी, जो नवंबर में खुलेगी, और इसे इस पुस्तक की तरह होना चाहिए था।

दिमित्री ओपरिन, एंटोन अकीमोव

"मास्को के घरों की कहानियां, उनके निवासियों द्वारा बताई गई"

बिग सिटी के पूर्व स्तंभकार दिमित्री ओपरिन ने मॉस्को के संग्रहालय के शैक्षिक केंद्र में व्याख्यान दिया और हमारे संग्रहालय के टूर ब्यूरो में अतिथि गाइड थे। ब्यूरो का हमेशा एक सपना था कि वह कलाकारों को देखने के लिए कार्यशालाओं का भ्रमण करे या बस मास्को के पुराने समय के लिए। पहली बार हमने इस प्रारूप की कोशिश 2013 में की थी, जब हमने "मॉस्को टुचेरेज़" प्रदर्शनी आयोजित की थी - निर्ंज़ी हाउस के बारे में, जिसने अपनी शताब्दी मनाई। प्रदर्शनी को तब निवासियों के साथ इकट्ठा किया गया था, जो वहां पैदा हुए थे और अपना पूरा जीवन जीते थे (उनमें से बहुत कम थे)। जब दिमित्री को पुराने घरों और उनके निवासियों के जीवन के बारे में एक किताब के विचार के साथ थोड़ी देर बाद आया, तो हमने इसे संग्रहालय के प्रकाशन कार्यक्रम के हिस्से के रूप में प्रकाशित करने का फैसला किया - और यह गैर / कथा के बेस्टसेलर में से एक बन गया निष्पक्ष।

90 के दशक का संग्रहालय। स्वतंत्रता का क्षेत्र "

90 के दशक की परियोजना का संग्रहालय 2014 में लॉन्च किया गया था और पहले एक इंटरनेट पोर्टल पर एक इंटरैक्टिव संग्रहालय के रूप में अस्तित्व में था, और फिर मोनोलॉग की एक श्रृंखला के रूप में। पुस्तक रूसी इतिहास के युग के बारे में इस संवाद का हिस्सा बन गई। वे अभी भी नब्बे के दशक के बारे में बहस करते हैं - उन्हें पुरानी यादों या नफरत के साथ याद किया जाता है। "90 के दशक का संग्रहालय" - ये मेरे गठन के समय से आवाजें, दस्तावेज और कलाकृतियां हैं। यहां हर चीज की यादें हैं - "पार्टी ऑफ बीयर लवर्स" से लेकर विदेश यात्राओं से लेकर शटल और कैच तक। यह युग के समाचार पत्र, इसके बारे में कार्यक्रम और वीडियो वितरण से फिल्में, करोड़पति चिचवरकिन की पहली कमाई और वास्तुकला में लोज़कोव शैली के जन्म के बारे में बताता है।

डोना टार्टो

"गोल्डफिंच"

मेरे सभी परिचितों ने जो किताब पढ़ी है, चाहे आप किसी से भी पूछें। यह कला की शक्ति के बारे में एक किताब है और यह कैसे - कभी-कभी बिल्कुल नहीं जैसा हम चाहते हैं - पूरे जीवन को बदल सकता है। कहानी इस तथ्य से शुरू होती है कि तेरह वर्षीय थियो डेकर उस विस्फोट के बाद चमत्कारिक रूप से जीवित रहता है जिसमें उसकी मां की मृत्यु हो गई थी। पूरी दुनिया में एक भी आत्मा साथी के बिना, वह अन्य लोगों के घरों और परिवारों के माध्यम से भटकता है - न्यूयॉर्क से लास वेगास तक - और उसकी एकमात्र सांत्वना, जो, हालांकि, लगभग उसकी मृत्यु की ओर ले जाती है, चोरी किए गए डच मास्टर की उत्कृष्ट कृति है। उनके द्वारा संग्रहालय। आश्चर्यजनक रूप से आकर्षक पुस्तक, जिससे खुद को दूर करना असंभव है - मैं इसकी लोकप्रियता से हैरान नहीं हूं। और यह मोटा ठुमका आपके साथ व्यापार यात्रा या लंबी यात्रा पर ले जाने के लिए एकदम सही है।

एलेक्सी इवानोव

"टोबोल। कई कहलाते हैं"

पीटर के समय में साइबेरिया के बारे में एक महान ऐतिहासिक उपन्यास, युग की छवि को फिर से बनाना। इवानोव वह आधुनिक लेखक है जिसकी नई किताब के निकलते ही मैं तुरंत पढ़ने के लिए दौड़ पड़ता हूं। मुझे पसंद है जिस तरह से इवानोव खुद अपने दृष्टिकोण के बारे में बात करते हैं: "एक ऐतिहासिक सच्चाई है जिसका इतिहासकार समर्थन करते हैं, यानी, वास्तव में सब कुछ कैसे हुआ, एक वास्तविक क्रम में, दस्तावेजों द्वारा समर्थित। राजनीति का एक विशेषाधिकार है - यह एक विचारधारा है जिसे अक्सर आधुनिक समय में बनाया जाता है, और फिर वर्तमान विचारधारा को और अधिक वैध बनाने के लिए कृत्रिम रूप से अतीत में पेश किया जाता है। लेकिन एक लेखक का व्यवसाय भी है - युग की कलात्मक समझ ... एक लेखक के रूप में, मैं ऐतिहासिक कार्यों में विचारधारा का परिचय नहीं देता, मुझे छवि द्वारा निर्देशित किया जाता है। और छवि के लिए, कभी-कभी आपको ऐतिहासिक आधार से विचलित होने की आवश्यकता होती है।"

मिखाइल साल्टीकोव-शेड्रिन

"लॉर्ड गोलोवलेव्स"

"अपना ड्रेसिंग गाउन उतारकर, एक शर्ट में, वह गर्म गर्म कमरे में ऊपर और नीचे भागा, समय-समय पर रुक गया, टेबल के पास पहुंचा, अंधेरे में जाम के लिए लड़खड़ाया और फिर से चलने लगा। पहला गिलास उसने चुटकुलों के साथ पिया, स्वेच्छा से जलती हुई नमी को चूस रहा था; लेकिन धीरे-धीरे दिल की धड़कन तेज हो गई, सिर में आग लग गई - और जीभ कुछ असंगत बड़बड़ाने लगी। सुस्त कल्पना ने कुछ छवियों को बनाने की कोशिश की, मृत स्मृति ने अतीत के क्षेत्र में तोड़ने की कोशिश की, लेकिन छवियां फटी हुई, अर्थहीन निकलीं, और अतीत ने एक भी स्मृति के साथ प्रतिक्रिया नहीं दी, न तो कड़वा और न ही उज्ज्वल, जैसे कि उसके और वर्तमान क्षण के बीच सदा के लिए एक ठोस दीवार खड़ी हो गई थी।

उससे पहले केवल एक कसकर बंद जेल के रूप में मौजूद था, जिसमें अंतरिक्ष का विचार और समय का विचार दोनों बिना किसी निशान के डूब गए थे। एक कमरा, एक चूल्हा, बाहरी दीवार में तीन खिड़कियाँ, एक लकड़ी का खुरदरा बिस्तर और उस पर एक पतला, कुचला हुआ गद्दा, एक मेज जिस पर जाम लगा हो - यह विचार किसी और क्षितिज तक नहीं आया।" स्नोब पत्रिका का अंतिम विषयगत अंक? नहीं! 1875 वर्ष। साल्टीकोव-शेड्रिन। रूसी साहित्य में हैंगओवर का सबसे अच्छा वर्णन।

दिमित्री ब्यकोव

दिमित्री ब्यकोव की पुस्तक "सोवियत साहित्य। एक छोटा कोर्स ”- यह सोवियत लेखकों के बारे में तीन दर्जन से अधिक निबंध हैं, मैक्सिम गोर्की और इसहाक बेबेल से लेकर बेला अखमदुलिना और बोरिस स्ट्रैगात्स्की तक। यह हाई स्कूल के छात्रों के लिए पाठ की सामग्री और छात्रों के लिए व्याख्यान पर आधारित है। मुझे खुद अध्यायों के शीर्षक भी पसंद हैं: "एक आदमी खुद के लिए" - गोर्की के बारे में, "युद्धपोत" तुच्छ "" - लुनाचार्स्की के बारे में, "मैं कर सकता हूं" - अखमतोवा के बारे में, "एक अज्ञात से अनुवाद" ग्रीन के बारे में, "वाइल्ड डॉन" "- शोलोखोव के बारे में। कहीं बायकोव जीवनी और सामान्य रूप से काम करता है, कहीं वह सिर्फ एक महत्वपूर्ण मूल्यांकन देता है, कहीं वह पाठ को फिर से लिखता है, और कभी-कभी वह लेखक के केवल एक काम पर रुक जाता है - और सब कुछ सूचना, विचारों और भावनाओं के एक अद्भुत प्रवाह में विकसित होता है , जीवन ही।

पढ़ने के दौरान मुख्य आवेग घर पर उपलब्ध सभी सोवियत क्लासिक्स को चलाना और (और एक अलग क्रम में अलमारियों पर रखना) है। ठीक इसी तरह दिमित्री ब्यकोव यूएसएसआर के बारे में लिखते हैं: “इस देश के उभरने के लिए, पहले तो इसने बहुत तबाही और भ्रातृत्व किया, और फिर - तेजी से अधिनायकवादी आधुनिकीकरण। इस आधुनिकीकरण के साथ विज्ञान और संस्कृति के विकास पर प्राथमिकता से ध्यान दिया गया - समान रूप से मुक्त, लेकिन अंततः दोहरा जीवन जीना सीखा। सोवियत संस्कृति इस उत्साह, भय, समझौता और ईसपियन भाषण की खोज का उत्पाद थी - इस तथ्य के बावजूद कि यह बाजार के उत्पीड़न को बिल्कुल भी नहीं जानता था और केवल वैचारिक स्थिति पर निर्भर था, और किसी ने भी इसे पक्षपात करने के लिए बाध्य नहीं किया। जन पाठक। परिणामी उत्पाद गुणवत्ता की परवाह किए बिना अध्ययन के योग्य है - दुनिया में किसी भी संस्कृति ने सत्तर वर्षों से ऐसी स्थितियों को नहीं जाना है।"

एलेक्ज़ेंडर कुप्रिन

चुने हुए काम

कुप्रिन की चयनित रचनाएँ कई बार और विभिन्न प्रकाशन गृहों में प्रकाशित हुईं। सबसे अधिक मुझे सुंदर पीली किताब "फिक्शन" (1985) पसंद है जिसमें कंपाइलर ओलेग मिखाइलोव (वह "ZZZL" श्रृंखला में "कुप्रिन" के लेखक भी हैं) के एक परिचयात्मक लेख के साथ है, जिसमें वह याद करते हैं कि कैसे रेपिन ( " छोटा, तेज, लाल, एक धूसर गोटे के साथ")।

शाम को, जब रिश्तेदार हॉल में फलों के साथ इकट्ठा हुए, तो रेपिन ने लेव निकोलाइविच को कुछ जोर से पढ़ने के लिए कहा। "उन्होंने लंबे समय तक नहीं सोचा:" बेशक, कुप्रिन ... दो छोटी कहानियाँ - "नाइट शिफ्ट" और "एलेज़!" "टॉल्स्टॉय ने अतुलनीय रूप से पढ़ा। बस, नाटकीयता के संकेत के बिना और यहां तक ​​​​कि अभिव्यक्ति के बिना भी। कुछ भी जोर दिए बिना, कुछ भी हाइलाइट किए बिना, वह लेखक को खुद को बताने का मौका दे रहा था ... द नाइट शिफ्ट पढ़ना समाप्त करने के बाद, टॉल्स्टॉय ने कुछ अंशों को इंगित किया जो उन्हें विशेष रूप से पसंद आया, उन्होंने कहा: "आपको ऐसा कुछ भी नहीं मिलेगा। कोई और।"<...>तब टॉल्स्टॉय ने "एलेज़!" पढ़ना शुरू किया - एक छोटे सर्कस घुड़सवार के बारे में एक मार्मिक कहानी। लेकिन जब वह आत्महत्या करने के स्थान पर पहुंचा, तो उसकी हल्की-फुल्की आवाज कांपने लगी। टॉल्स्टॉय ने पेपरबैक किताब नीचे रखी, अपने ग्रे पेपर ब्लाउज की जेब से एक फाउलर्ड रूमाल लिया और उसे अपनी आँखों से पकड़ लिया। कहानी "एलेज़!" कभी खत्म नहीं हुई थी। ”

डोनाल्ड रेफील्ड

"एंटोन चेखव का जीवन"

चेखव के बारे में ब्रिटिश साहित्यिक आलोचक डोनाल्ड रेफील्ड ने लिखा, "दस्तावेजों की खोज, समझने और समझने में बिताए गए तीन साल ने मुझे आश्वस्त किया कि इन अभिलेखागार में कुछ भी चेखव को बदनाम या अश्लील नहीं कर सकता है।" कोई भी जीवनी आंशिक रूप से काल्पनिक होती है, फिर भी, उसे दस्तावेजी डेटा से जोड़ा जाना चाहिए।

लेखक की जीवनी में, शामिल स्रोतों की सूची का विस्तार करने का प्रयास किया गया था, ताकि उनका आंकड़ा और भी अस्पष्ट हो जाए। लेकिन चेखव में न तो प्रतिभा कम हुई और न ही आकर्षण। रेफील्ड ने वर्णन किया है कि कैसे चेखव को परिवार और दोस्तों के प्रति दायित्वों के साथ कलाकार के हितों की असंगति से लगातार तौला गया था। और यह पुस्तक उन्नीसवीं शताब्दी के उत्तरार्ध के प्रतिभाशाली और संवेदनशील बुद्धिजीवियों का भी अध्ययन है, जो रूस के सांस्कृतिक और राजनीतिक जीवन में सबसे गहन और विवादास्पद अवधियों में से एक है।