SSRS liaudies artistas,Rusijos Federacijos valstybinės premijos laureatas, Šiaurės Osetijos Respublikos liaudies artistas - Alanija Boriso Ščukino teatro instituto meno vadovas, Profesorius.
Didžiojo Tėvynės karo veteranas. 1922 m. Gegužės 22 d. - 2019 m. Kovo 9 d.

Vladimiras Etushas „užsikrėtė“ savo meile teatrui dar besimokydamas mokykloje, kur mokėsi teatro grupėje, kuriai vadovavo Pavelas Tichonovičius Svishchevas.

1940 m. Jis buvo priimtas į savanorį Boriso Ščukino teatro mokykloje.

Kai 1941 m. Birželį prasidėjo Didysis Tėvynės karas, Vladimiras Etushas savanoriškai dalyvavo fronte. Jis buvo išsiųstas į karo vertėjų mokyklą Stavropolyje. Priekyje jis pateko į šaulių pulką ir kovojo Kabardos ir Osetijos kalnuose, dalyvavo išlaisvinant Rostovą prie Dono (Ukraina). Jis buvo apdovanotas Raudonosios žvaigždės ordinu ir medaliais. 1943 m., Netoli Zaporožės, jis buvo sunkiai sužeistas, gavo 2-osios negalios grupę ir buvo išleistas.

1944 m. Jis grįžo į Boriso Ščukino teatro mokyklos IV kursą.

1945 m. Baigė koledžą (A.A.Orochko kursą) ir buvo priimtas į Vakhtangovo teatro trupę, kur netrukus tapo vienu iš pagrindinių aktorių.

Tais pačiais metais jis pradėjo dėstyti Ščukino mokykloje kaip aktoriaus padėjėjas.

Nuo 1987 m. - Boriso Ščukino teatro mokyklos rektorius, profesorius (1976 m.), Nuo 2003 m. - jos meno vadovas.

Vladimiras Etushas savo karjerą pradėjo Vakhtangovo teatre su amžiumi susijusiais, būdingais komedijos epizodais. Žymiausias vaidmuo jo karjeros pradžioje buvo Louneso tarnas Šekspyro komedijoje „Du Veronos“. Dėl puikių N. Erdmano intarpų vaidmuo sužibo ir sužibo humoru. Mėgstamiausių Šekspyro tarnų-paprastininkų duetas buvo pastatytas remiantis improvizacija ir reikalavo iš menininkų visiškos laisvės, išradingumo, greitos reakcijos ir didelio žavesio. Šis vaidmuo tapo vienu iš jo mėgstamiausių.

Tarp ankstyvųjų dailininko darbų - švelnus, protingas Dorogomilovas ( Kirilas Izvekovas), Policijos pareigūnas Menios ( Angela) ir garsioji Brighella kaukė ( Princesė Turandot).

Kūrybinis likimas V.A. Etusha yra puikus garsiosios K. Stanislavsky formulės patvirtinimas, kad nėra mažų vaidmenų, bet yra mažų menininkų. Tačiau menininkas palaipsniui pereina nuo filigreiškai suvaidintų epizodų prie sudėtingų, įvairiausių personažų kūrimo.

B. Shaw komedijoje „Milijonierius“ Etush vaidina neįtikėtiną „Blenderblend“ meilužį neįtikėtinai ryškiai ir grakščiai ironizuodamas.

1965 m., Atlikdamas Coupeau vaidmenį ( Spąstai) prasideda naujas V.A. darbo etapas. Etusha. Spektaklio pradžioje Coupeau yra malonus ir švelnus, dosnus ir baikštus, įsimylėjęs ir labai patikimas. Tačiau likimas jam pasirodo negailestingas, smogia baisų smūgį. Tikros, gilios dramos menininkas suvaidino herojaus perėjimo iš jėgos ir pasitikėjimo į visišką valios trūkumą ir priklausomybę nuo aplinkybių, nuo bebaimės iki visiško moralinio ir fizinio žlugimo momentą.

1968 m. Alexandra Remizova pastatė spektaklį - monologą „The Voice“, kur italų siuvėjas Giulio Ferata pasakoja, kaip jis tapo nuostabaus balso savininku ir kaip prarado šią dovaną. Tai buvo puikus Vladimiro Etusho darbas.

Ir vėl komedija: baisus, tuščias, užsispyręs ir kartu vaikiškai patiklus „Jourdain“ ( Bourgeois bajorijoje). Vaidmuo buvo atliktas tikru komišku spindesiu ir nevaržoma vaizduote.

O Eduardo de Filippo komedijoje „Didžioji magija“ V.A. Etushas į sceną išėjo iliuzionisto Otto Marvuglio atvaizdu. Jo veikėjas gyveno dviejose būsenose - tikroje ir išgalvotoje. Kartais jie susikirsdavo, užleisdami kelią vienas kitam: liūdna realybė su skurdu, laisvaisiais darbininkais, artimaisiais ir iliuzijų pasauliu, kuriame Otto Marvulya yra burtininkas, vedlys, magas ir neturi lygių. Etushas stebėtinai poetiškai atskleidė šias slaptas herojaus gyvenimo akimirkas.

Spektaklyje „Palaimink tave“ Etushas vėl neįtikėtinai ryškus ir juokingas, atlikdamas skaudų bankrutavusio rašytojo Merikuro vaidmenį.

Spektaklyje „Baltas triušis“ jo herojus atsiduria situacijoje, kai tikrasis gyvenimas yra nepakeliamas dėl susidūrimo su kurčiaisiais, godžiais, bejausmiais ir žiauriais artimaisiais. Siekdamas išsaugoti savo pasaulį, herojus jį sugalvoja ir pasakoja apie jį tik savo draugui, taip pat sugalvotam - baltam triušiui Charlie. Etush apibūdina savo įvaizdį tokiomis grynomis, naiviomis spalvomis, kad žiūrovas negali likti jam abejingas, jis visada yra jo pusėje.

Ir dar vienas susitikimas su Eduardo de Filippo drama - pjesė „Cilindras“. Su neįtikėtina elegancija ir grakštumu aktorius suvaidina absurdiškiausią situaciją, kurioje atsidūrė jo herojus Attilio.

2000 m. Lapkričio 20 d. Režisierius Vladimiras Ivanovas įleidžia spektaklį „Dėdės sapnas“ - savotišką Vladimiro Etusho spektaklį senojo princo K. vaidmenyje. Tokio Vladimiro Etusho ir tokio princo dar nebuvo! Už šį darbą aktorius buvo apdovanotas Rusijos valstybine premija.

Nuo 2011 m. Jis vaidino Gregory Solomon ( Kaina) spektaklyje „Prieplauka“, kurį Rimas Tuminas pastatė 90-osioms Vakhtangovo teatro metinėms. Aštrus, groteskiškas Vladimiras Etushas švelniai vaidina seną žydą, baldų prekybininką Saliamoną. Atrodo, kad niekada sieloje ir nuoširdžiai nevaidino superprofesionalus, garsus, sėkmingas, pasitikintis savimi „meistras“, įvedęs į vaidmenį skaudžią žmogaus vienatvės natą.

2013 m., Minint V.A. Etusha sukūrė spektaklį „Okaemovy Dyas“ (pagal A. Afinogenovo pjesę „Mašenka“), kur Vladimiras Abramovičius atliko pagrindinį vaidmenį - akademikas Okaemovas.

2016-aisiais Vladimiras Abramovičius savo karštus gerbėjus vėl pradžiugino premjera - spektakliu „Nauda“ pagal Nadezhdos Ptuškinos pjesę „Kol ji mirė“, režisuotu V.V. Ivanovas, kur legendinis menininkas atliko rizikingą eksperimentą su vienu noru - išbandyti save kitame įsikūnijime ir pirmą kartą atlikti moterišką vaidmenį.

Debiutas kine buvo Seyid-Ali vaidmuo filme „Admirolas Ušakovas“ 1953 m. Milijonų žiūrovų meilė privertė Etushą dirbti Leonido Gaidai - Saachovo komedijose ( Kaukazo belaisvis), inžinierius Brunsas ( Dvylika kėdžių), „Shpak“ ( Ivanas Vasilievichas keičia savo profesiją).

Filmo liaudies menininko filmografijoje: „Pirmininkas“, „Senoji, senoji pasaka“, „Misija Kabule“, „Šešėlis“, „Praėjusių dienų reikalai ...“, „Cirkas uždega šviesas“, „Kaip kvailys Ivanas padarė stebuklą“, „Birželio 31 d.“, „Jie gatvėmis varė komodą ...“, „Nepažadink miegančio šuns“, „Kvailio sapnai“, „Klasika“ , „Rakto pasukimas“, „1-asis pasninkas“, „Sovietinio laikotarpio parkas“, „Trys muškietininkai“ ir kt.

Vladimiro Etusho vardas yra sovietinio kino epocha, o filmai, kuriuose jis dalyvauja, yra tikra pasaulio kultūros paveldo klasika.

V.A. Etushas yra visateisis ordino „Už nuopelnus Tėvynei“ savininkas, turi daugybę apdovanojimų ir titulų už indėlį plėtojant Rusijos kultūrą ir už aukščiausius aktorinius sugebėjimus.

Vladimiras Abramovičius Etushas mirė 2019 m. Kovo 9 d. Jis buvo palaidotas Novodevičiaus kapinėse šeimos kape.

Unikali garsiosios Nadezhdos Ptuškinos pjesės versija

Vladimiras Etushas yra labai geras perukas. Jam tinka ir senovinė segė, prisegta ties pačia gerkle ant lengvos palaidinės. Nėriniai pelerinos taip pat tinka veidui. Vyriausias Vakhtangovo teatro aktorius tris valandas išbandė moterišką įvaizdį - motiną ir močiutę - jo garbei pastatytame premjeriniame spektaklyje „Nauda“. „MK“ apžvalgininkas stebėjosi gamtos ir vaidybos reiškiniu kartu su visuomene.

Šis etapas yra tik 94 metai, jubiliejus bus tik 2017 m. Gegužę, tačiau senojo aktoriaus nauda buvo suvaidinta dabar, Naujųjų metų išvakarėse. Jie atspėjo teisę į atostogas - graži istorija, tiesiog „Likimo ironija“ - 2 numeris arba „Karnavalo naktis“ - 3. Ne tik todėl, kad ten pasirodys raudonų nosių senelis (ir dviem egzemplioriais) su maišeliu dovanų. , bet todėl, kad vakhtangoviečiai turi pasaką suaugusiems. Tiesa. Kartus. Su laiminga pabaiga.

Širdies naujas darbas režisierius Vladimiras Ivanovas - Nadezhdos Ptuškinos pjesė „Kol ji mirė“. Tas, kuris daugelį metų važinėjo po šalį skirtingais pavadinimais - „Senolė“, „Kalėdinės svajonės“, net filmas yra „Ateik pas mane pamatyti“ su pagrindiniais vaidmenimis - Yankovsky ir Kupchenko. Ptuškino pjesė vis dar sumuša visus kasos rekordus, nutraukdama „madingų“ režisierių reginius ir apskritai viską, kas madinga. Žodžiu, senamadiška komedija apie gyvenimą pasirodė gyvesnė už visus gyvus.

Ir istorija paprasta, ir negali būti paprasčiau: butas Maskvoje, senutė tarnaitė gyvena su mama, kuri dešimt metų nesikelia nuo kėdės. Dukra (inteligentė, nėra ko tikėtis dėl jos amžiaus) prižiūri senyvą motiną kaip vaiką. Jis rūpinasi, skaito jai garsiai, bet ne Koloboką, o Dickensą - taip gyvenimas tęsiasi. Ir kadangi mama kiekvieną kartą kartoja: „Tanja, aš mirsiu rytoj ar po dviejų dienų“ ir apgailestauja, kad nematys savo dukros laimingos santuokoje ir su vaikais, dukra pasuka neteisingu keliu. Tai yra, jis pradeda meluoti, kad išgelbėtų mirštančią mamą. Ir tada yra atvejis - suskamba durų skambutis ir ... teisingai ... prie slenksčio stovi vyras su gėlėmis ir šampanu. Kodėl ne pasaka? Nors, greičiausiai, tai niekada netaps tikrove, bet vis tiek ... Viltis miršta paskutinė.

Čia tik mama - Sofija Ivanovna, visais atžvilgiais maloni ponia ir neturinti specialiai nustatyto amžiaus, šeštadienio vakarą grojo Vladimiras Etushas. Jam tikrai tinka perukas ir senovinė segė, prisegta ties pačia gerkle ant lengvos palaidinės. Nėriniai pelerinos taip pat tinka veidui. Jis nedaro balso moterišku, neapsimetinėja mėgdžiodamas senas koketes. Tiesiog jis yra Etushas, ​​kuriuo jūs tikite. Tai ponia, kuri kiekvieną kartą keičia mirties datą (nuo rytojaus - iki metų ar dvejų ar trejų).

Tačiau režisierius Ivanovas, kuris ne pirmą kartą dirba su menininku (teatre sėkmingai sekasi „Dėdės sapnas“ ir „Okayemsky dienos“), šį kartą pasiūlė sukurti „teatrą teatre“. Šis žingsnis nėra naujas, tačiau, jei jis naudojamas teisingai, jis suteikia milžiniškas scenos laisvės ir improvizacijos galimybes. Jau nuo pirmos scenos žiūrovas žino, kad panika teatre - motinos vaidmens spektaklyje „Kol ji mirė“ atlikėja įstrigo oro uoste - oras neskrenda (bet, greičiausiai, toliau) rinkinys ar nulaužimas, bet oras yra uždengtas), nėra kas vaidina jos vaidmenį .. išskyrus senąjį ugniagesį, anksčiau menininką, turintį didelę patirtį. Togas buvo nustumtas prie posto: "Ar matėte spektaklį?" - "Kodėl, aš žiūrėjau dvylika kartų. Žinau mintinai". Ak, gerai! Komoda, vizažistė, suflerė ir kažkas kitas bei techninės tarnybos išskuba į sceną (tikri darbuotojai) ir, šiek tiek sunerimę aplink senuką, iškelia jį į užkulisius. Apsisukimo ratas, o gaisrininkas Etushas jau sėdi prie stalo su peruku, pelerina ir klausosi Dickenso (žinoma, plojimų).

„Teatras teatro viduje“ konstrukcija leidžia aktoriams daug nuveikti - dar kartą paprašyti teksto (gaisrininkas nėra menininkas), atsakyti ne pagal tekstą - rezultatas yra spektaklio „Ptuškina“ žaidimas. ". Bet pamažu ji savaime nublanksta į antrą planą, nes už farsinės situacijos, kurią apsunkina toks pikantiškumas kaip vyro aprengimas moterimi, Maskvos langų fone sklando liūdna vienatvės istorija. Ir visi jie: senutė tarnaitė ir mirštanti jos motina, vyrai, palaikantys santykius, bet neturintys šeimos, taip pat sunkios vaikystės parduotuvių pardavėja. Tačiau režisierių ir aktorių pastangomis ši neišvaizdi gyvenimo tiesa ištirpsta salėje stovinčiame juoke.

Etushas yra puikus komikas, kurį dar kartą besąlygiškai patvirtina „Benefit“. Tačiau neįmanoma suprasti jo komiškos dovanos prigimties - jis tiesiog KALBA, pats įprasčiausias, o ne atsakymo tekstas, o žiūrovai juokiasi. Ar tai intonacija? Žodžio laisvė? Kas tai, kaip jis tai daro? Bet jie juokiasi, suprasdami nepavydėtiną herojų poziciją.

Nežinau, kaip lengva ar sunku dirbti šalia tokio meistro, ir net jo naudingoje veikloje reikia atsisakyti mūsų pačių ambicijų, dirbant tik naudos gavėjui? Bet šiuo atveju galime pasakyti, kad kiekvieno iš trijų Vladimiro Etusho partnerių darbas yra reikšmingas. Vienas apsisukimo ratas skiria melą išganyme, atliekamą farso žanre, nuo Jevgenijaus Knyazevo (Igoris) ir Olgos Tumaykina (Tanija) lyrinių scenų. Komedijos ir dramos pusiausvyra buvo tiksliai atrasta, patikrinta, o aktoriai meistriškai sumaišo komedijos spalvas į dramatiškas scenas, o komedijoje staiga mirga dramatiškas žvilgsnis.

Galite pasveikinti Jekateriną Simonovą su visaverčiu vaidmeniu (kol jaunoji aktorė turėjo tik epizodus) ir jos ryškų pasirodymą. Jos „Dinochka“ yra faktūra, nuplėšiama, maloni ir juokinga.

Po spektaklio padaroma bendra nuotrauka tiesiai scenoje. Tada sužinau, kad Vladimiras Abramovičius ilgai galvojo apie idėją atlikti šį vaidmenį. Tiesa, mama norėjo paprašyti režisieriaus persirengti tėvo vaidmeniu. Tačiau kaip teisingai pažymėjo aktoriaus draugas kritikas Borisas Poyurovsky (deja, jau miręs), tokie motinos ir dukros santykiai negali būti tarp dukros ir tėvo. Ir dabar praėjo laikas, ir Vladimiro Etusho svajonė išsipildė.

Vladimiras Ivanovas, spektaklio režisierius:

Supratau, kad jei pastatysite Ptuškinos pjesę taip, kaip buvo parašyta, nepateisinsiu, kodėl Etush vaidina moterį. Todėl gimė toks žingsnis - teatras teatre. Galiu pasakyti, kad jis scenoje yra visiškai laisvas, jam nereikia nieko įrodinėti. Kadangi jis vaidina, niekas negali žaisti - tai aukščiau profesijos. Jis gyvena pagal gyvenimo dėsnius, o ne pagal teatro dėsnius. Žiūrovų energija jį maitina, akys dega po spektaklio. Jo amžiuje jie taip nerepetuoja ir nevaidina! Jis taip pat turi šešis spektaklius per mėnesį.

Jūs žaidėte „Benefit“ pagal Naujieji metai... Kodėl jie nepaliko originalaus spektaklio pavadinimo ir jo nepakeitė, kaip Maskvos dailės teatre, kur „Nors ji mirė“ daugelį metų tuose pačiuose išparduotuose teatruose buvo tarsi „Kalėdų sapnai“ su didinga Iya Savina , Natalija Tenyakova ir Evgenijus Kindinovas?

Naujieji metai mums yra sutapimas. Aš padariau naudos spektaklį Vladimirui Etushui. Ilgą laiką kankinau dėl pavadinimo, tada supratau: „Kodėl aš kenčiu? Tai yra naudos spektaklis.“ Bet pjesė gera: tas išgelbėjimas nuo vienatvės yra tik meilėje. Čia svarbiausia buvo rasti balansą tarp dainų tekstų ir farso.

Garbės reikalas. Jie ilgai ieškojo spektaklio: jis neatitiko aktoriaus masto, paskui jo įvaizdžio, paskui apskritai teatro uždavinių. Kol galiausiai būsimasis spektaklio režisierius išvydo amžiną istoriją pavadinimu „Kol ji mirė“, kurią teatrai, ypač „Entreprise“ teatrai, labai mėgo.

nuotr .: Vakhtangovo teatro spaudos tarnyba

nuotr .: Vakhtangovo teatro spaudos tarnyba

nuotr .: Vakhtangovo teatro spaudos tarnyba

Vladimiras Etushas gimė Maskvoje 1922 m. Gegužės 6 d. Tėvas - Abramas Etushas - buvo mažos galanterijos gaminių savininkas, motina - Raisa Etush - nedirbo, kol nebuvo suimtas jo tėvas. Po kelerių metų laisvės atėmimo mano tėvas buvo paleistas. Vladimiras Etushas „užsikrėtė“ teatru dar besimokydamas mokykloje. Mokyklos vakarais jis perskaitė Čechovo „Kaukę“. Tada jis pradėjo užsiimti mėgėjiškais pasirodymais - ratu mokykloje, vadovaujamas Pavelo Tikhonovičiaus Svishchevo. Tačiau baigęs mokyklą Vladimiras nusprendė tapti ne aktoriumi, o režisieriumi. Visiškai nieko nesuprasdamas šios profesijos, jis pateikė dokumentus GITIS. Vladimiras Abramovičius prisimena: "Jie iš manęs pareikalavo rašytinio gamybos plano. Aš nesupratau, kaip tai padaryti, ir išvažiavau su palaužtomis viltimis. Mano kelias ėjo pro knygyną, mano dėmesį patraukė brošiūra:" Režisieriaus Ostrovsky kūrinio planas Mokinys. "Aš nusipirkau, šiek tiek perfrazavau, atidaviau savo tekstą egzaminuotojui ir gavau C". Po nesėkmės GITIS, Etushui padėjo Vakhtangovo teatro vyriausiasis direktorius Rubenas Nikolajevičius Simonovas. Kaip prisipažįsta Vladimiras Abramovičius, tuo metu jis draugavo su režisieriaus dukterėčia. Jie neturėjo nieko rimto - tik draugiškus santykius, bet, matyt, Simonovo nuomonė buvo kitokia. Taigi Rubeno Nikolaevičiaus dėka Etushas buvo priimtas į savanorį pirmaisiais Ščukino mokyklos metais. Vladimiras Etushas kartais sako, kad jis buvo pirmasis maskvietis, liudijantis Didžiojo Tėvynės karo pradžią, nors to ne iškart suprato. Naktį iš birželio 21 į 22 dieną jis vaikščiojo iš užsitęsusio vakarėlio. Buvo apie 5 valandą ryto, gatvės buvo apleistos, beveik nebuvo automobilių. Ir tada dideliu greičiu pro jį praskriejo Vokietijos ambasados ​​automobilis. Vėliau jis kažkur perskaitė, kad tai buvo Vokietijos ambasadoriaus Sovietų Sąjungoje grafo von Schulenburgo automobilis, kuris valandą po invazijos pradžios Molotovui įteikė karo paskelbimo memorandumą. Tada Etushas, ​​nors ir atkreipė dėmesį į šį automobilį, tačiau jam nebuvo blogo jausmo. Grįžo namo, nuėjo miegoti, o 12 valandą motina jį pažadino ir pasakė, kad prasidėjo karas. Būdamas teatro mokyklos studentu, Volodya Etush turėjo išlygą. Bet per spektaklį „feldmaršalas Kutuzovas“ jis pamatė, kad salėje yra tik 13 žmonių, ir suprato, kad šalis neturi laiko teatrui. Ryte jis nuėjo ir paprašė savanoriauti į frontą. Vladimiras Etushas buvo išsiųstas į karinių vertėjų kursus Stavropolyje. Bet priekyje jis pateko į šaulių pulką. Etushas kovojo Kabardos ir Osetijos kalnuose, dalyvavo išlaisvinant Rostovą prie Dono (Ukraina). Kovojo didvyriškai, už tai buvo apdovanotas Raudonosios žvaigždės ordinu, medaliais. Tada jam buvo suteiktas leitenanto laipsnis. 1944 m. Etush buvo sunkiai sužeistas, o po ligoninės, gavęs antrąją neįgaliųjų grupę, jis buvo demobilizuotas. 1945 m. Vladimiras Etushas baigė teatro mokyklą ir buvo pakviestas joje dėstyti. Tais pačiais metais jis pradėjo dirbti Maskvos teatre. Eug. Vachtangovas. Vakhtangovo teatre Vladimiras Abramovičius savo karjerą pradėjo būdingais, komiškais epizodais. Ir amžiaus. Pirmasis pastebimas aktoriaus vaidmuo buvo Louneso tarnas Šekspyro komedijoje „Du Veronos“. Mėgstamiausių Šekspyro tarnų-paprastininkų duetas buvo pastatytas remiantis improvizacija ir reikalavo iš menininkų visiškos laisvės, išradingumo, greitos reakcijos ir didelio žavesio. Visa tai buvo visiškai menininkui, ir šis vaidmuo vis dar yra vienas mylimiausių. Atrodė, kad komiko-improvizatoriaus vaidmuo jau buvo mano kišenėje. Bet tada scenoje pasirodė visiškai kitas Etushas. Tai buvo 1965 m. Spektaklyje „Spąstai“ pagal Zolos romaną. Etush vaidino savo herojų Coupeau su tikra, gilia drama. Po šio pasirodymo paaiškėjo, kad gimė tikrai puikus ir įvairus menininkas. Ir vis dėlto jo repertuare visada vyravo komedijos. Jo kūrybinėje biografijoje buvo garsus arogantiškas, tuščias, užsispyręs ir kartu vaikiškai patiklus „Jourdain“ žurnale „Zh.B. Moljeras. O Eduardo de Filippo Etusho komedijoje „Didžioji magija“ scenoje pasirodė kaip iliuzionistas Otto Marvuglio. Jo veikėjas gyveno dviejose būsenose - tikroje ir išgalvotoje. Kartais jie kirto, užleisdami kelią vienas kitam: liūdna tikrovė su skurdu, alkoholikė žmona ir iliuzijų pasaulis, kuriame Otto Marvulya yra burtininkas, vedlys ir magas, neturintis lygių. Etushas stebėtinai poetiškai atskleidė šias slaptas herojaus gyvenimo akimirkas.